怎么从零基础开始学习服装设计?

2024-10-20服装设计

有很多朋友正在学习服装设计,所以我或多或少知道,我可以很明确的告诉你,来得及在圈外不太了解的人可能觉得这似乎很难,但实际上,对于服装设计来说,绘画的基础并不那么重要?甚至不需要缝纫,打板,立裁等(有当然更好)如果您的基础为零,也无关紧要。你必须知道时尚圈里有很多自学成才的时装设计师。许多大师并不专注于时装设计,他们终于通过自己的努力取得了成功。 (虽然这很像成功学......但事实这是如此)比如说像Raf Simons

他早年曾在安特卫普皇家艺术学院学习工业和家具设计。 1990年,当他在Walter Van Beirendonck实习时,他开始对时装产生兴趣。 1991年大学毕业后,他开始自学时装设计。最初他只设计男装,1995年,在Linda Loppa的鼓励下,他在安特卫普创立了自己的男装品牌Raf Simons。在2005年经历了十年的男装生涯之后,他成为了Jil Sander的创意总监,并开始从事女装设计。

也许受到工业设计的学习经验的影响,Raf Simons的设计充满了鲜明的建构感和极简风格,并且最擅长使用整齐的单线。

他的男装设计前卫,设计风格深受青少年文化的影响。纽约时报曾评价他为:“几乎是上世纪最具影响力的男装设计师”。还有川久保玲(Rei Kawakubo)作为二十世纪最重要的女性设计师之一,她独特而前卫的设计理念不仅震惊了整个时装界,也影响了许多后进的设计师。有人说Rei Kawakubo对时装业的贡献不亚于Balenciaga甚至是香奈儿。来自日本的设计师对国际时装界产生了深远的影响,他从未在国外学习,也没有主修时装设计。他完全是自学成才。

川久保玲(Kawakubo)于1942年出生于东京,1960年在日本庆应义塾大学主修美学。庆应义塾大学是日本第一所私立大学,由日本思想家福泽谕吉创立,以英国教育风格为蓝本,而川久保玲的父亲是该大学的教授。从小就受到英国教育模式的影响,川久保的骨头渗透着一种不受束缚的精神。

1969年大学毕业后,她首先在一家面料公司的广告部门工作。

1967年,在同事的鼓励下,她成为了一名时装设计师。

1969年,她在东京创立了自己的服装品牌Comme des Garçons(法语:像男孩一样)

1978年,她的品牌系列从女装扩展到男装。

1981年秋天,她在巴黎时装秀上首次亮相,引起了全球时尚界的关注。

时尚圈有很多例子。 Phillip Li,Hedi Slimane等也是非“科班”出生的,甚至还有许多辍学的学生,如Alexander Wang,都取得了成功。说了这么多,其实我就想告诉大家,自学,零基础,起步晚,都不是问题。用一句土味鸡汤来说就是:梦想从什么时候开始都不晚。无论是服装设计还是其他专业,各行各业都有起步较晚的例子,但仍能展现自己的才华的例子~但实际上,仍有许多因素需要认真考虑。

首先,你的个人因素。也就是说,你真的喜欢这个行业吗,等你进入这个行业并了解它的丑陋的一面,也会有一些不可接受的事情,你是否还能坚持下去吗?隔行如隔山,山外面的人觉得服装设计这个职业比较光鲜亮丽,但如果你进入这个行业,你就要面对很多不由自主的事情。当然,无论你做什么,努力都是必须的。可以说,如果你还活着,就是无法轻松的就舒服度过这一生的。你总是需要以某种方式付出。所以相对来说,热爱,对这一行业的热情算是能够坚持走下去的原动力了。另一个重要的个人因素是时尚感或者叫艺术感受力。时装设计师真正需要的是对美学的欣赏和对服装的独特感知能力。这个东西非常神秘玄乎~但如果你在一些成功的设计师下做过事,你会发现,无论对与错,他们都有自己的一套设计理念/生活理念,这也激励着他们成功的一个非常重要的方面。

所以,如果你发现自己拥有这种天生的时尚灵性(...),时尚敏感/品味,那么我会建议你不要浪费,去试一试,闯一闯~如果自己对于自己的时尚感有一定的怀疑,并且从未与周围的时尚事件有关联,那么我觉得是有点“危险”,但也不用想的很夸张。例如喜欢打扮。将收集独特的饰品配件,拥有自己的风格,其实也是积累时尚感,同样热爱购物,讲究时尚信息,热爱艺术也算的呢!第二个重要因素是家庭因素。很多人并非服装设计专业,但是服装设计一直是梦想。

很多人会说:不要受太多事情的束缚,即使你周围的人不支持还是要坚持自己的想法。我认为有必要考虑家庭因素。毕竟,每个人的背景都不同。考虑到个人情况,制定切实可行的规划非常必要。经济成本和时间成本都是考虑因素的一部分。现实对于许多家庭来说,纯粹追求梦想是奢侈的。出于实际原因,去读速成班,去应聘一些服装工作室的底层职位,比如说设计师助理,从最基础学起。只要你有才华,就会发光发亮!