一、服装设计师就业和发展前景？

这个专业的就业方向，主要在服装行业，包括从事服装设计、开发、工艺、样衣制作、生产管理等。

至于就业前景，总体取决于个人能力。衣食住行，都是人类生活基本需求。因为服装设计要有灵感，如果你学得好,有天份，那么你的前景是看好的。

从一般角度，该专业需求量比较大，但对刚毕业学生薪酬不会太高。

二、中国服装的发展？

中国服饰的历史源远流长，从原始社会、商、周、春秋战国、秦汉、魏晋南北朝、隋唐、宋辽夏金元、明、清，到近现代，都以鲜明特色为世界所瞩目。

中国素有“衣冠王国”的美誉，数千年来中华服饰文化的发展历程，不仅折射出古代物质文明与精神文明的发展轨迹，也勾勒出中华民族延绵不断的生活画卷。

三、服装概念设计师代表？

排名不分先后：华伦天奴(Valentino)、伊夫-圣洛朗（Yves Saint Laurent）、克里斯汀-迪奥（Christian Dior）、克利斯汀-拉夸（Christian Lacroix）、詹尼-范思哲（GIANNI VERSACE）、唐纳-卡伦（DONNA KARAN）、拉尔夫-劳伦（Ralph lauren）、卡尔文-克莱恩（Calvin Klein）、夏奈尔（Gabrielle CHANEL）、马克雅各布（Marc Jacobs）。

四、2021设计师如何发展？

01

插画依然，形式更加多样

与2020崇尚极简插画不同的是，设计界也或多或少受到疫情的影响，更追求丰富与缤纷的插画，来击散人们心中的不安与消沉。

细轮廓、3D、复古插画等更加多样的形式，注重重叠的形状和强烈的色彩的使用，让画面更加充实与饱满。

插画的适应性强，适用领域广泛，极具想象力与趣味性，保持了设计的多样性的同时增强了设计效果。非常适合品牌的推广，以及为产品或网站营造氛围等。

02

3D效果，插画、图标与字体设计

随着数字化与智能化更加深入，用C4D建模渲染做设计已经成为了必然的趋势，这在近些年已经得到了很好的验证。

除了上文提到的3D插画外，3D字体与图标的使用会在2021年进入新的高潮。3D字体让文字不单单只是文字，而成了可观性极高的图案；而3D图标的出现，颠覆了过去十年称霸UI场景的平面图标。

它们以更饱满、更具有冲击力的势头，通过立体的形态去增加画面的质感，更真实的在受众脑海中树立视觉成像，更能引起用户注意，极大减少用户的跳出率。

03

几何形状设计

几何形状设计并不是新的趋势，但会在2021年达到峰值，广泛运用于海报、印刷品、包装还有品牌识别之中。

看似非常简单的形状，可以通过富有想象力的创作，得到抽象而又复杂的设计。它们还可以与3D的深度，阴影和渐变效果混合在一起，获得非同一般的视觉效果。

04

像素及立体像素设计

第七季《奇葩说》Logo设计，就是非常突出的平面像素化设计案例之一。之前的几何细轮廓线插图风，被从“红白蓝胶袋”延伸而来的像素风格所替代。

而立体像素就像是将2D的像素进行了立体化，这种高度视觉化的风格 ，略带孩子气的简约和复古气息，却具有令人难以置信的现代感与趣味性，游戏设计中比较常见，如《动物森友会》、《我的世界》等。

05

视错觉设计

视错觉设计很容易给人留下深刻印象，因为人们为了弄清楚图像所表达的含义，通常会花较长时间来反复观看，甚至对这种设计图案上瘾。

如果品牌中涉及到抽象、流动的概念需要表达时，视错觉会是一种很好的表现手法，但需要注意的是，切不可设计的过于抽象复杂难以理解。

06

大胆或“混乱”的排版

面对未来的不确定性，各种打破常规、不符合排版对齐规范的文字及图案的“混排”则是最直接的反映。

动态的、扭曲的、3D的、动画的或静态的排版，醒目的大字等，都将是今年的热门趋势。

07

自然元素与可持续发展

可持续发展不仅是社会发展的重要趋势之一，有机、柔和、自然与可持续的设计在设计界未来几十年里都将是主流趋势，在包装设计中有着明显的体现。

不再局限于将自然相关的设计元素单纯地加入画面，可生物降解的包装材料（例如生物塑料或用玉米稻谷壳等制成的材料）也会逐渐得到广泛运用。

2021年平面设计趋于更丰富、多彩与现代化，这同样反映了人们对新一年的期许。

五、老年服装的发展历史？

老年服装发展历史，是人类服装发展史的一部分，从人类有服装、有老人就开始了。

六、服装的发展趋势？

简单明了，色彩丰富，混搭风格

服装款式发展上衣趋于简洁大方，裤子趋势是轮回，色彩更加丰富， 喇叭裤，阔腿裤，都是在以前的款式稍加改动即可

七、服装制版师和服装设计师的区别？

你好楼主，服装设计主要负责服装款式的设计和构思，颜色的搭配和配饰的搭配，总体就是说服装设计师是一个构思者，将内心的想法用效果图表示出来，这种表现可以不用遵守严格的尺寸，只注重服装的灵感原则，重在表现。

做这种工作的被称作服装设计师。

服装制版负责将设计师的效果图转化成版型，分解服装的版面，并将其尺寸严格化规范化，然后以便于生产加工，服装设计师手稿不能准确表达立体真实服装效果，更不能做功能性实验，为保证服装活动，舒适，美观，现代服装工业化生产前要进行首件产品样衣试制，根据款式，规格，工艺，材料质地，性能，在纸上用结构制图的方法按等比例画等比例服装整体与局部的部件图就是服装制版，这道工序需要对服装制版工艺有一定的熟悉程度，对服装加工工艺要求要有一定的基础技能，总之做这项工作可以说是服装设计的关键，没有这一步，服装就永远停留在纸上，做这项工作的被称作打版师或者制版设计师。

八、关于高级服装设计师，想考高级服装设计师的证？

看你自己的能力，能力达到服装设计师了，有证就有用，如果没。

还不如别考。还有就是证的含金量很重要，我就是被学校骗了800说考服装设计师证，结果，拿来，质量太差，拿都拿不出去的东西。一个什么培训网发的，有什么用。

九、服装设计师工资？

依据不同的公司有不同的情况，由于我国服装设计教育行业的应届毕业生比较多，基本分档如下：分类一：国内小品牌(泛指价格比较低，标准：普通圆领T恤价格在120元以下):实习：900-1500设计助理：1000-2000高级设计助理：1500-3000设计师：2500-4500高级设计师：3000-6000主设计师：4500-8000首席设计师：8000-12000设计总监：1000-20000分类二：国内大中型品牌，国外大型成衣(国内优秀的品牌，产品风格独立，个性，市场占领高端。T恤价格在120-400之间)实习：1000-2000设计助理：2000-3000高级设计助理：3000-5000设计师：4000-7000高级设计师：7000-11000主设计师：11000-17000首席设计师：20000+设计总监：30000+分类三：国际牛B大品牌成衣及时装(泛指国际品牌在中国的设计中心)实习：2000+设计助理：3000+高级设计助理：4000+设计师：5000-8000(此分类中很少会有高于设计师的级别，并且应为品牌的不同，工资会有不一样，但是福利待遇会非常完善!)

十、uxd设计师发展前景？

1、基本功很扎实，不会提交有硬伤的设计稿子

2、非常善于沟通，没有不好的设计稿只有不善于沟通的设计师，沟通能力对设计师是一个必须要越过去的一道坎

3、天生热爱设计，在设计工作中设计师如果没有一定兴趣是很难做出心手合一的作品

4、不断保持再学习，如果不关注新鲜的设计资讯，你的眼界会越来越小，设计的共振点会越来弱。

在工作能力和实践经验上

一是要求从业人员精通Photoshop、Illustrator、Axure等图形软件，Html等前端脚本语言Dreamweaver等网页制作工具，能够独立完成静态网页设计工作；熟练操作常用办公软件，且具备其他软件应用能力；熟悉Html，CSS，Javascript，Ajax。

二是要求对通用类软件或互联网应用产品的人机交互有自己的理解和认识。

三是具备良好的审美能力、深厚的美术功底，有较强的平面设计和网页设计能力。

四是具有敏锐的用户体验观察力，富有创新精神。

管理型设计师极度匮乏

上面提到的设计的基本素养是决定一个合格设计师的必备的素质，那么设计想再拔高一个层面，就是向管理层迈进，试想，如果一个不懂的整个设计流程及每个流程的的要害点设计师去负责一个项目，这个项目最终可能会圆满交付给甲方，甲方可能也很满意，但分析设计其价值时会发现，作品的商业性很高，但艺术性严重偏低。

这就是我们经常讲的，只要甲方给钱，我们烦不了了，这样的结果其实看似圆满，但从专业角度很尴尬。

避免这样的现状，就是需要一个有着丰富实战经验的设计师转型过来的项目管理者才能避免这样的作品出炉，这样的人才其实社会里一直不缺，但很少有公司关注并专项培养这样的人才。

而导致业务经理与设计师经常脱节，只管进度与要款，或者没有整体实战经验的设计师直接负责整个项目，导致时间节点把控不好项目逼迫中断等情况经常发生，小的项目还能勉强过去，大的项目如果没有这样的专业设计管理人，会导致小公司经常丢大单，大公司经常丢失支柱性客户的严重事件，所以现阶段培养管理型设计师非常重要，尤其是中大型的设计公司。