一、日本著名服装设计师？

1、山本耀司

山本耀司，1943年出生于日本，日文名Yohji Yamamoto，是世界时装日本浪潮的设计师和新掌门人。他以简洁而富有韵味，线条流畅，反时尚的设计风格而著称。

2、川久保玲

川久保玲（かわくぼ れい，英文：Rei Kawakubo，1942年10月11日－）是一位日本的服装设计师，出生于东京，毕业于庆应义塾大学。1973年，她在东京建立了自己的公司，并向世界展示了一种革命性的新型穿衣方式。

1980年代前期，她以不对称、曲面状的前卫服饰闻名全球，受到许多时尚界人士的喜爱，从那开始，她就一直在为实验而奋斗，永远创造着比时装界流行超前得多的原型和概念服装。

3、三宅一生

三宅一生（1938年4月22日－），1938年4月22日出生，日本著名服装设计师，他以极富工艺创新的服饰设计与展览而闻名于世。其后创建了自己的品牌，它根植于日本的民族观念、习俗和价值观，成为知名的世界优秀时装品牌。

4、森英惠

森英惠（HANAE MORI，1926年1月8日 — ）1926年1月8日生于日本岛根县鹿足郡六日市村，巴黎高级时装设计师，毕业于日本东京克里斯汀女子大学。

她坚持女装的面料一定要质地优良，森英惠拥有其品牌的日装、晚装和高级成衣系列，同时她还客串为歌剧、电影设计服装。

5、桂由美

桂由美日本著名的婚纱设计大师，著有《婚礼学》、《婚礼美丽百分百》、《桂由美婚纱》、《桂由美漂亮婚礼》等作品。如今桂由美婚纱专卖店遍布世界各地，并先后为多位名人量身定做婚礼服装。

6、藤原浩

藤原浩 (Hiroshi Fujiwara), 日本人，时装设计师，音乐监制。 被大众誉为里原宿教父。 其龙头品牌 GoodEnough (GE) 向来以玩限量见称。经常被潮流杂志强力推介， 以致在日本炒卖价极高。GoodEnough 在 1990年成立，最初以极少量生产， 却大受年青人欢迎。

二、越剧服装的服装特点？

在服装的改革上，越剧受到京剧古装戏和话剧历史剧两个方面的影响，但对传统戏曲服装也有所继承，经过多年尝试、创造，逐渐形成了下列几个特点： ③服装的用料，一般不用有强烈反光的缎子，而用绸、绉缎、乔其纱、珠罗纱、尼龙纱等，给人以轻盈、柔美、洒脱之感。

结合上述的服装特点，在盔头和旦脚的头饰上也作了相应的改革。这种改革，同越剧演唱上的优美的抒情风格是比较协调的。

三、小小设计师特点？

一、教学目标　　1．能辨认出生活中的简单图案是由一个图形经过轴对称或平移等运动得到的。能在正方形中拼贴或设计图形，并将所设计的图形通过轴对称、平移等运动创造出自己喜欢的图案。　　2．能将同样的图案拼在一起，并根据实际确定所观察成果的基本图形，会用自己的语言描述图形的运动。　　3．让学生经历观察、操作及合作交流的过程，获得用图形的运动设计图案的基本方法，在想象图形运动的过程中发展学生的空间观念。　　4．在欣赏图形运动所创造出的美丽图案的过程中，进一步感受轴对称、平移和旋转在生活中的广泛应用，感受数学的美，体会数学学习的价值。　　二、内容安排及其特点　　1．教学内容和作用　　这是一节“综合与实践”的主题活动课。目的是让学生在实践操作活动中，能运用所学过的平移、旋转、轴对称等图形运动的知识，欣赏并创造图案，能用自己的语言描述图形的运动，逐步发展空间观念，感受生活中的数学美，培养创新精神和实践能力。　　活动内容分为四个层次。　　第一个层次是欣赏生活中的图案，能辨认这些图案是由一个图形经过轴对称、平移等变换得到的。教材在这里呈现了4幅简单的图案，让学生用数学的眼光从整体到局部进行观察，从中找出最基本的图形。，通过观察与想象，明确基本图形是通过怎样的运动得到所看到的图案的。通过这个层次的活动，巩固学生前面所学习的图形运动的知识，为后面利用图形的运动设计图案积累丰富的直观经验，并作好方法上的准备。　　第二个层次是利用教材提供的样例，在正方形中贴出自己喜欢的图案。通过剪下并观察附页中提供的学具，使学生对每一个图形的形状特点有更清晰地认识，为想象变换后的图形提供表象支撑。通过让学生在正方形内贴自己喜欢的图案，使图形运动的知识得以运用，同时激发学生的创造力，发展空间观念。　　第三个层次让学生运用所学的知识在正方形中自主设计一个图案。这个层次的活动为学生提供了更开放的创造空间，目的是让学生在活动中积累更丰富的图形运动的经验，体验图案设计的方法，感受图案设计的乐趣，进一步培养学生的创新精神与实践能力。　　第四个层次让学生将同样的图案拼在一起。通过重新确定基本图形，分析图形是怎样运动的，体会到同样的图案可以从不同的视角进行观察，进而明确基本图形的灵活性与多样性。通过互相欣赏交流，提高学生用数学语言表述图形运动的能力。　　2．教材编排特点　　(1)循序渐进，逐层安排学生的实践活动。　　“小小设计师”的实践活动重在“设计”，为了减少学生在设计中的盲目性和随意性，教材安排了有层次的实践活动。首先让学生观察生活中的图案，了解一些美丽的图案是由基本的图形通过变换得到的；然后让学生利用教材提供的图形，运用所学习的图形运动的知识，在正方形中贴出自己喜爱的图案；接着由学生在正方形中自己设计图案；最后让学生将设计得一样的图案拼在一起，从多种视角认识图形的运动。这样几个层次的编排，让学生经历了“学习—模仿—创造—再创造”的过程，既体现出对图形运动的知识和方法的综合运用，又为学生创新实践提供了较大的空间。　　(2)注重引导学生用数学的眼光进行观察，用自己的语言表述图形的运动。　　教材呈现了生活中的一些图案，并说明它们都是由一个图形经过轴对称、平移等变换得到的。这样就自然地引导学生用数学的眼光进行观察，从关注图案的美丽到关注其中图形的运动，使实践活动与数学的学习联系在一起。另外，学生贴图案和拼图的过程，都是学生运用图形的运动进行创造的过程，教材呈现了两个学生的发言：“这个图案可以看成由……平移得到的。”“我们拼出来的是一个非常漂亮的轴对称图形。”最后还让学生互相交流、欣赏一下各组同学拼成的图案。这样的编排既为学生用语言表述图形的运动提供了范例，又为学生自主表述和交流提供了空间，从而可以加强学生用数学的眼光观察生活中的图形的意识，并在交流中增强认识。　　(3)尊重学生的个性与创造性，培养学生的创新精神和实践能力。　　为体现对学生个性的尊重，鼓励学生进行创造，教材在编排中采取了以下几个方面的措施。　　第一，让学生自主选择。教材在附页中为学生提供了4幅图，为学生自主选择提供了丰富的素材，学生可以选择自己喜欢的图，通过剪裁再拼贴图案。　　第二，让学生自主创造。在贴图案的活动中，教材呈现了与原图案不同的设计图案，旨在引导学生不拘泥于原有的图案，大胆创新。在让学生自己设计图案的活动中，教材不再呈现样例，只是提出要求，并鼓励学生“试一试”，留给学生较大的创造空间。　　第三，让学生自由拼摆。在学生拼图案的活动中，教材呈现了平移、轴对称两种不同的拼图方式，体现出拼图方式的多样性，提示学生还可以用其他变换形式进行图形的拼摆。　　三、教学建议　　本节课是实践活动课，为更好地落实教学目的，提出以下教学建议供教师参考。　　(1)注重培养学生从给定图案中选取和确定基本图形的能力。　　只有从复杂的图案中确定出基本图形，才能去研究这个图案是怎样由基本图形经过运动得到的。同时，观察的角度不同，所确定的基本图形可能不同。因此，教师在呈现复杂的图案后，应先让学生观察该图案是由哪个基本图形变换而成的，允许学生有不同的看法，只要合理即可。在肯定学生不同看法的基础上，可对大多数学生选定的基本图形进行观察，研究它是如何运动的。　　(2)注重培养学生的空间观念。　　从运动的角度观察图形，不但加深了对图形特征的认识，更重要的是可以培养学生的空间观念。因此，教师要留给学生更多想象的空间，在观察、设计或拼摆图形时，不急于操作，先让学生想象经过运动后的图形是怎样的，再动手操作；在操作之后，让学生看拼后的图形与自己想象的是否一样。同时，允许并鼓励学生从不同的角度进行观察、想象，用不同的运动方法创造出相同的图案。鉴于学生拼摆图形的数量有限，还可以让学生发挥想象，想象很多图形经过运动拼摆出的图形是什么样子的，发展学生的空间想象能力。　　(3)促使学生欣赏和感受生活中的数学美。　　能否领悟和欣赏数学美是一个人数学素养的基本成分，能够领悟和欣赏数学美也是进行数学研究和数学学习的重要动力和方法。数学美的核心是：简洁、对称、奇异，其中“对称”是数学美的核心。“小小设计师”的活动为学生感受数学美提供了很好的素材。教学时，教师不仅要引导学生从图形运动的角度进行观察（变换的过程），还要引导学生从整体上观察经过运动的图形带给大家怎样的视觉感受（变换的结果），增强对数学美的体验，感受数学学习的价值。　　(4)注重活动后的反思和内化。　　经历了数学活动，未必就获得了数学活动经验，这需要学生对实践活动有内悟和反思的过程。因此，在活动后，教师应及时组织学生进行回顾和反思，交流设计图案的经验，提炼图形运动的基本方法，谈自己对所设计图案的情感体验等。同时应将活动延伸至课外，让学生有意识地去观察生活中有趣的图案，发现其中图形运动的规律。也可以让学生自己再设计一些图案，并组织展览交流，使学生在生活中发现美、欣赏美和创造美。

四、服装概念设计师代表？

排名不分先后：华伦天奴(Valentino)、伊夫-圣洛朗（Yves Saint Laurent）、克里斯汀-迪奥（Christian Dior）、克利斯汀-拉夸（Christian Lacroix）、詹尼-范思哲（GIANNI VERSACE）、唐纳-卡伦（DONNA KARAN）、拉尔夫-劳伦（Ralph lauren）、卡尔文-克莱恩（Calvin Klein）、夏奈尔（Gabrielle CHANEL）、马克雅各布（Marc Jacobs）。

五、日本平价设计师品牌？

Ameri VINTAGE，这个牌子的衣服性价比高，属于日本本土品牌的轻奢款，又是设计师限量发售的作品，价格还蛮友好的，设计风格和款式都比较时尚，材质也很不错，一件衣服又能多种穿搭

六、也门的服装特点？

在也门,人们的服饰最大特点是男穿裙子女穿裤。

七、傣族服装的特点？

　　各地傣族男子的服饰差别不大，一般都比较朴实大方，上身为无领对襟或大襟小袖短衫，下着宽腰无兜长裤净色长裤，多用白色、青色布包头，有的戴毛呢礼帽，天寒时喜披毛毯，四季常赤足。这种服装在耕作劳动时轻便舒适，在跳舞时又使穿着者显得健美潇洒。保留着古代“衣对襟”、“头缠布巾，喜挂背袋、带短刀”的特点，但衣料已很少再用自织“土布”。中山装和西装，已成傣族青壮男子的时装。近年来出现了有领对襟或大襟的小袖衫，头巾改为水红色、绿色、粉红色的绸子，裤子依旧。

　　傣族男子一般不戴饰物，偶尔也会发现他们的手腕上有一只闪闪发亮的银镯。镶金牙、银牙是他们的喜好。他们通常把上好的门牙拔去，换上金或银做的假牙。过去有文身习俗，在胸、背、腹、四肢等处文文字符号或狮虎、麒麟、孔雀等图案，以示勇敢或祈求吉祥之意。

　　傣族女子服饰

　　傣族妇女讲究衣着，追求轻盈、秀丽、淡雅的装束，协调的服装色彩，极为出色。青年妇女盘于头顶，是傣族服饰的一个显著的特点。傣族女子上身着各色紧身内衣，外套浅色大襟或对襟窄袖衫，下身着花色统裙，裙上织有各种图纹，傣族女子喜将长发挽髻，在发髻上斜插梳，簪或鲜花作装饰。傣族妇女都喜戴首饰，首饰通常用金银制做，空心居多，上面刻有精美的花纹和图案。在小蛮腰上系一根精致银腰带，据说这根银腰带十分珍贵，是由母亲一代代传下来。实际上这是一种信物，如果姑娘将银腰带交给哪个小伙子，就意味着她已爱上他了。这样的服饰把她们装扮得妖美玲珑，婀娜多姿。

　　傣族妇女一般都长得身材苗条，面目清纯娇美，看上去亭亭玉立，仪态万方，因此素有“金孔雀”的美称。她们不仅长得美，而且还善于打扮，用独具特色的服饰把自己装扮得一个个如花似玉。傣族妇女一般喜欢穿窄袖短衣和统裙，把她们那修长苗条的身材充分展示出来。上面穿一件白色或绯色内衣，外面是紧身短上衣，园领窄袖，有大襟，也有对襟,有水红、淡黄、浅绿、雪白、天蓝等多种色彩。现在多是用乔其纱、丝绸、的确良等料子缝制。窄袖短衫紧紧地套着胳膊，几乎没有一点空隙，有不少人还喜欢用肉色衣料缝制，若不仔细看还看不出袖管，前后衣襟刚好齐腰，紧紧裹住身子，再用一根银腰带系着短袖衫和统裙口，下着长至脚踝的统裙,腰身纤巧细小，下摆宽大。傣族妇女的这种装束，充分展示了女性的胸、腰、臀“三围”之美,加上所采用的布料经柔，色彩鲜艳明快，无论走路或做事，都给人一种婀娜多姿、潇洒飘逸的感觉。

　　如今的傣族女子，内穿色泽淡雅的无领、无袖紧身胸褂（城镇傣女多戴胸罩），外穿无领细袖紧身短衣，下穿筒裙，短衣及腰，长裙及地。长裙打折，多用银带系于腰际，该显则显，当敛则敛，使女性曲线分明，下肢修长，显出亭亭玉立的苗条身姿。城镇女子已极少缠巾，多挽髻于顶，插花、别簪、卡梳作饰,更显绰绰风姿。衣裙色泽以孔雀绿、淡绿、肉红粉红、淡黄、嫩黄为众。衣料多选用薄而柔软的乔其纱、的确良或有锦丝绸缝制。外出参加集会或赶摆时，足登时髦皮鞋、凉鞋，肘挂拎包、手撑花伞遮挡烈日，处处显出优美动人之风采。 衣裙款式在吸收传统服饰“精华”的基础上,朝着优美、轻柔、亮丽、淡雅的方向发展。进一步显示出孔雀之乡的孔雀羽毛般绚丽多彩的特点。

　　各地傣族女服饰的区别

　　西双版纳的傣族妇女上着各色紧身内衣，外罩紧身无领窄袖短衫，下穿彩色筒裙，长及脚面，并用精美的银质腰带束裙；德宏一带的傣族妇女，一部分也穿大筒裙短上衣，色彩艳丽，一部分(如潞西、盈江等地)则穿白色或其它浅色的大襟短衫，下着长裤，束一绣花围腰，婚后改穿对襟短衫和筒裙。

　　新平、元江一带的“花腰傣”，上穿开襟短衫，着黑裙，裙上以彩色布条和银泡装饰，缀成各式图案，光彩耀目。傣族妇女均爱留长发，束于头顶，有的以梳子或鲜花为饰，有的包头巾，有的戴高筒形帽，有的戴一顶尖顶大斗笠，各呈其秀，各显其美，颇为别致。

　　德宏傣族妇女的服饰有所不同。她们在当姑娘时一般穿白色或绯红色的大襟短衫、长裤，将发辫盘于头上，腰间束一块小的围腰，结婚后才穿上对襟短衫和筒裙。德宏地区傣族妇女的发式也不一样，年轻的妇女是将头发束于头顶，中老年妇女则不再束发，而改戴一种黑色的高筒帽。

　　[编辑本段]傣族服饰的特色佩饰

　　由于傣族居住的村寨盛产竹子，他们除了用竹子建成的幽静而雅致的干栏式住宅和制作各种生活用具外，还用细篾编成彩绘的竹笠、腰箩，作为佩饰。

　　傣族无论男女，出门总喜欢在肩上挎一个用织绵做成的挎包（筒帕）。挎包色调鲜艳，风格淳朴，具有浓厚的生活色彩和民族特色。图案有珍禽异兽，树木花卉或几何图形，形象逼真，栩栩如生。每一种图案都含有具体的内容，如：红、绿色是为了纪念祖先；孔雀图案表示吉祥如意；大象图案象征着五谷丰登，生活美好；充分表现了傣族人民对美好生活的向往和追求。

　　他们常将孔雀和大像的图案编制在筒裙、包、被面、垫单、窗帘、手巾等日用品上，每种图纹色彩都被赋于具体内容。如红、绿色的筒裙是为了纪念祖先；大象图案像征五谷丰登；孔雀图案像征吉祥等。

八、梦特娇的服装特点？

　　一、梦特娇：　　创立于1880年的法国巴黎梦特娇公司是一家拥有上百亿美元资产的企业，并在过去的几年里在全球、特别是亚洲和中国市场得到了长足的发展。　　品牌风格：简洁，方便，随意，贴身裁剪，注重细节　　品牌定位：商界精英，事业成功人士　　市场体系：代理加盟，专卖，专柜等　　产品系列： 床上用品，毛巾，童装，羊绒衫，鞋类及皮具，女性时尚内衣及睡衣，运动服饰，文化用品，内衣及袜等。　　二、服装特点：　　1：梦特娇亮丝（Fil-Lumiere）：亮丝是梦特娇独有的特色，精湛复杂的制作工艺亮丝面料制成以后还有很多道工序。在绣上梦特娇的花形图案之前，经过了100多道工艺……　　2：梦特娇－亮丝服装的特点：亮丝面料的构造与纱织组合与众不同，用亮丝面料制作的成衣使人穿起来感到非常舒服、清爽、亮泽、柔顺。　　三、品牌历史：　　1800年，梦特娇创办人的先祖亚多·汀兰德先生((Adolphe Tinland)在经索沃尔(Saint-Sauveur de Montagut)成立一间丝线工厂，而这家族事业亦世代运作。　　1925年，梦特娇的始创人佐治·汀兰德先生(George Tinland)创办了一家丝线针织厂，而他是第一位以梦特娇这品牌营销，推出当时标志著高档时尚的女用丝质内衣和丝袜，亦开展了梦特娇一直以来坚持生产经典高端高品质产品的优良传统。　　1940年，梦特娇再推出蕾丝花边的真丝内衣，不过在二次世界大战完结后，天然丝绸原材料十分短缺，促使工厂的继承着，汀兰德先生的女婿利奥·高仕(Leo Gros)萌生发明人造丝，取替天然丝的想法。直至今天，梦特娇仍是由高仕家族所经营。　　1964年，在高仕先生的领导下，工厂终于成功开发了独特的Fil-Lumiere（亮丝）面料，可供制作针织T恤和运动装；由于这种物料无论在外观、柔软度、舒适度和手感都可跟天然丝媲美，加上清爽、不易褪色、吸水性强、永久保型等特质，令梦特娇（亮丝）针织衫很快闻名于众多国家。同时，品牌也陆续开发用其它质料，如毛绒、丝质、Cashmere开士米羊毛、棉质等，设计生产高档针织时装。　　1979年，品牌最先通过位于香港总公司登陆中国，亮丝的改良令梦特娇在国内市场发展迅速，并于80年代初成为多国企业，在四大洲：欧洲、美洲、非洲及亚洲，都有销售办事处。　　1999年，随着品牌在国内市场推出不同产品系列获得空前成功，为更好控制及支援品牌在中国的发展，梦特娇在北京、上海、成都及广州开设分公司，并建立更完善的亮丝代理权及分销网络。品牌也严选高素质的特许经营商，生产及销售不同的梦特娇产品，如皮具、钢笔、打火机、香水等等，令品牌男士服饰系列更见完备和多元化。　　2007年，为更好应对国内市场的迅速变化及支持品牌在中国的未来发展，梦特娇在广州成立中国总公司，向客户及零售商提供更优质的服务。　　2008年，梦特娇推出一全新休闲服系列LATITUDE，针对一众充满朝气活力、热爱生活的都市年轻人，为传统法式风格及一流工艺注入阳光活力、动感型格的原素。　　2009年，品牌推出了全新独立女装系列，名为LA PARISIENNE，其法式长调、代表了梦特娇的优雅和高质、富时代感的设计，专为时尚的都市年轻女性而设。

九、周瑜的服装特点？

我们知道汉代的服饰，贵族和官员是要戴冠的，高高的冠，宽宽的衣，峨冠博带，是所谓汉官威仪。

之后到了东汉末年，贵族和官员开始追崇于穿戴平民的服饰，这就是戴头巾。如果是军事将领，就是穿一身平民的服饰，羽扇纶巾，那就是儒将风采。展现在我们面前的周瑜就是这样的一个形象。

十、韩国服装的特点？

韩国服饰有一个可以弥补人们身体形态的特点，例如亚洲人群多数在身体的高度上有着不满意的一面，为此，韩国服饰在服装商多采用短款的上衣搭配方式，在选择的颜色缤纷的华丽锦绣方面也拥有更多的选择。