一、田园风格的服装设计风格？

田园风格的灵感来自于美丽花园的少女服饰，清新、典雅，没有过多的细节设计，却能吸引众多的目光，层叠的花边及装饰、浪漫的艺术印花、精美的蕾丝、甜美的色彩，都是清新甜美田园风格的典型特征。

田园风格的设计绝对少不了各种艺术印花，花朵似乎象征着田园风格的浪漫，让专属于女性的柔美更加得以体现。

色彩艳丽多姿的印花连衣裙，有着浓郁的异国风情，好比印度宫廷中的女孩魅力非凡；有蓝色蝴蝶的露肩连衣裙散发甜美气息，充满童真的味道；枚粉、中黄、橘黄三色的花朵图案印花是典型的异域色彩特征，艳丽四射，黑色的腰带正好可以让这份张扬适度收敛；精致细腻的格纹与碎花图案的拼接交迭使用，再没有比这个组合更加具有田园气息了，独具风情；有规则造型的印花图案丝巾，让娴静也多了一丝动感活力；生动的花朵图案让简单款式的包包也充满生机；有花朵装饰的编织饰品，也是尽显完美田园风格的点睛亮点；细小珠子拼接成的花朵图案鞋子，不仅美丽高贵，而且让整体也更加的精彩。

二、服装设计风格术语？

服装标准术语

服装款式：style　指服装的式样 通常指形状因素 是造型要素中的一种。

服装造型：modeling　指由服装造型要素构成的总体服装艺术效果。

服装轮廓：silhouette　即服装的逆光剪影效果。

款式设计图：designdrawing　指体现服装款式造型的平面图。

服装效果图：effectdrawing　指表现人体在特定时间　特殊场所穿着服装效果的图

服装裁剪图：cuttingdrawing　即用曲　直　斜　弧线等特殊图线及符号将服装款式造型分解展开成平面裁剪方法的图。

服装结构线：structureline　指在服装图样上　表示服装部件裁剪　缝纫结构变化的线。

二

服装产品行业术语

服装：garments clothing apparel

成衣：ready-to-wear　按照规定的尺寸　以批量生产方式制作的服装。

定制服装：customermade 　根据个人量体尺寸　单件剪裁　 制作完成的服装。

毛呢服装：woolengarment 　由纯毛　毛混纺织物为面料制成的服装。

棉布服装：cottonclothes 　由全棉　棉混纺织物制成的服装。

丝绸服装：silkgarment 　由天然丝　人造丝　合成丝织物制成的服装。

化纤服装：chemicalfiber garment　由各种化学纤维织物制成的服装。

裘革服装：fur orleather garment 　由裘皮或革皮制成的服装。

人造毛皮服装：artificialfur and leather garment 　由天然或化学纤维仿各种毛皮的织物为面料制成的服装。

婴儿服装：infantswear　适合周岁以内婴儿穿着的服装。

服饰：clothing　指装饰人体的物品总称。包括服装　鞋　帽　袜子　手套　围巾　领带　提包　阳伞　发饰等。

按穿着对象分类：

男式服装：mens wear　简称男装　是成年男子穿着的服装。

女式服装：womenswear　简称女装　是成年女子穿着的服装。

儿童服装：childrenswear　简称童装　是适合儿童穿着的服装。

职业服：professionalgarments　职业服是社团或行业成员在社会环境中从业工作时　为展示整体形象需要　满足工作者的动作要求　从而为达到社团目标所穿着的服装。

三、巴洛克风格画？

《巴洛克绘画》介绍了17世纪和18世纪西方绘画艺术，巴洛克是17世纪广为流传的一种艺术风格。它的名称由来，说法不一，一说来自葡萄牙或西班牙语，意思是不圆的珠子；又一说它来自意大利语，有奇特、古怪或推论上错误的含义。总的来说这个名称在当时含有贬意，是18世纪古典主义艺术理论家对于上一个世纪一种艺术风格的称呼。

四、ins风格怎么画？

就是比较文艺，色彩饱和度强一点的风格

五、服装设计有些什么风格？

服装风格指一个时代、一个民族、一个流派或一个人的服装在形式和内容方面所显示出来的价值取向、内在品格和艺术特色。

服装设计追求的境界说到底是风格的定位和设计，服装风格表现了设计师独特的创作思想，艺术追求，也反映了鲜明的时代特色。

经典风格,前卫风格,运动风格,休闲风格,优雅风格,都市风格,田园风格,古典风格. 具体风格包括：百搭、嘻皮、淑女、韩版、民族、欧美、学院、通勤、中性、嘻哈、田园、朋克、OL、洛丽塔、街头、简约、波西米亚等18种

六、倪萍画的画属于什么风格？

倪萍的画属于国画写意风格。其作品的风格和特点，首先第一点就是趣味性与童趣味极高，这一点也是与齐白石的绘画风格有一定的相似之处。两者都是采用了田园风格的绘画方式，尤其是在描述小动物的时候，倪萍笔下的画风很有童趣味，这是第一点。

任何作品有了童趣味，尤其是在中国写意水墨画之中，这一种风格体现出来的趣味就占了绝对的优势。

其次第二点倪萍作品比较优秀的地方就是在于用墨写意味很浓，而且主题也是俗套。所谓的俗套就是一种统一的匠人风格，作品流俗的时候就没有了作品本该有的艺术性。

但细细观察倪萍的作品，主题思想与话题性很普通，但能写意，往往在借物言志，通过这一些趣味性的绘画，把一个简单的主题用中国水墨风格画了出来了。

不俗套又接近古人创作绘画的用意，还有就是用墨大胆又有传统的味道，在绘画上来讲，这一种有一点点自己的创意在里面，但细节绘画与思路却又很古朴，这就是倪萍作品的第二个优秀地方。

第三点优秀的地方就是倪萍的作品不在意细节构图，不死抠绘画的技巧性，这一点远比一些市场之中精细的无用绘画要强太多。

重在写意，一笔一画，一滩墨水很好的展现了中国水墨画的功底。

所以画中景物与动物，虽然画得不细，但意思与所要表达的用意全透露出来了，这一种大化小，小中见大的风格正是传统的写意画所追求的。

简单的几笔，但墨分三层的进行渲染，尤其是用墨的意思非常讲究。

这也难道大家会形容倪萍的作品水平越来越高了，完全胜过了赵忠祥以前画的作品，相比之下，倪萍老师的作品大胆又有自己的创意，趣味性也极高，有一点齐白石绘画风格的影子在里面。

七、服装设计手稿怎么画？

相信生活中爱美的MM都少不了对服装搭配的执着，合适好看的服装可以完美的掩盖身材的缺点，使自己更有自信，下面就为大家示范一下服装设计的基础画法。

方法

方法/步骤1:

人体：人体是绘画的基础，更是服装绘画的基础，工作时使用人体模板可以提高效率，但我们练基础的时候可不能偷懒，推荐可以练习一些伯里曼，和其它不同风格的人体，从最基础的块面去了解人体，这样你画出来的人体会更生动。

方法/步骤2:

服装结构：服装结构是一个合格服装设计师必须学习的项目，这也是区分一个服装设计师和其它设计师的关键。了解服装的结构或许会很枯燥无聊，但在平时的工作中我们也必须面对这些问题。

方法/步骤3:

上色：上色的工具有很多种选择，原则上只要是能绘画的东西就能用来绘制服装画，我们平时常用的有彩铅、丙烯、马克笔和电脑。我自己偏爱用电脑绘画，有时也用马克笔上色。你可以选择任何你自己喜欢的上色方式，效果达到即可，具体的学习我推荐这本《美国服装画技法》，

方法/步骤4:

在学习服装画的过程中，建议你多看一些相关书籍，例如刘元风所著的《时装画技法》，熊谷小次郎所著的《服装效果图技法》和《人物·姿态的绘画方法》，矢岛功所著的《时装画技法》，Bill Thames所著的《美国时装画技法》，都是很值得参考的书籍，在书店也很容易找得到。平时要多观察服装，自己的衣服也要多看多研究，另外，多浏览一些服装类的网站和杂志，多看看别人的作品也很有帮助，例如日本的《Style Book》。

八、画的风格有哪些？

现实主义·《苍蝇杀手》

1.现实主义是一个被广泛运用的艺术概念，泛指艺术对于自然的忠诚。而在艺术史中，狭义地指一场十九世纪中后期起源于法国的艺术运动，主张以准确观察为基础，表现普通民众以及他们的日常现实生活。

2.印象派·《春天一个周日早晨，塞纳河畔圣母码头，对苍蝇之谋杀》

印象派起源于19世纪60年代的法国，因莫奈的画作《印象·日出》而得名。它抛弃了古典艺术“绘画中最重要的就是线条”的告诫，着重于展现光影的改变而否定轮廓。不过，这幅漫画里的人物的轮廓模糊，色彩由一个个小点组成，更像是修拉创立的点彩画派。

3.野兽派·《青年杀了苍蝇》

3.野兽派是20世纪崛起的画派，最大的特点就是色彩大胆鲜艳，笔法率直奔放，也难怪艺术评论家把它形容为“野兽”。

4.新艺术·《迷人的花卉与快乐的小苍蝇》

4.新艺术运动是一个在20世纪初盛行的艺术运动，主要体现在建筑和室内设计领域。它最重要的风格就是有活力、波浪形和流动的线条，特别是花卉或藤蔓等的曲线。

5.表现主义·《我和我的苍蝇》

5.表现主义自20世纪初从德国兴起，与法国的野兽派几乎同时出现。在作品中，艺术家着重表达内心的情感，尤其是恐惧、焦虑等负面情感，对现实往往扭曲和抽象化。

6.立体主义·《拿苍蝇拍的男人之肖像》

6.立体派是20世纪初在法国兴起的艺术流派，代表人物是毕加索和布拉克。正如漫画中展现的一样，它的典型特征就是将事物还原成一个个立方体来表现。

7.未来主义·《被猎杀的苍蝇之动态》

7.发源于意大利的艺术思潮，强调对科技、工业化等元素的表现。苍蝇拍挥舞时的一系列痕迹都定格在画作上，体现了未来主义表现运动轨迹的特点。

8.抽象派·《猎杀苍蝇之研究》

8.准确来说，抽象主义只是一种风格样式，和“具象艺术”相对。它抛弃了对外在物的再现，纯粹运用线条、色彩等基本要素。

9.达达主义·嗡-嗡

9.叛逆、虚无、破坏一切……达达主义这个流派就和它的名字一样，追求偶然和无意义。

10.至上主义·《红色苍蝇》

10.至上主义是俄罗斯的一个抽象绘画流派。它的风格可以参考创始人马列维奇的一个非常、非常、非常、让人、觉得、无言以对的作品———白色底上的黑色方块。

11.形而上主义·《不安的苍蝇》

11.形而上主义紧随未来主义，但两者有着截然不同的艺术主张。当未来主义歌颂机器文明的科技成就，极力否定过去时，形而上派则怀念意大利古典艺术成就，追求绘画的哲学意味。

12.超现实主义·有苍蝇的风景以及着火的桌子

12.超现实主义是起源于法国，盛行于20世纪20年代的艺术流派，以潜意识和超越现实的梦幻为创造源泉。

13.行动画派·《闪亮黑与苍蝇》

13.这是20世纪40年代中期出现在纽约的画派，也称抽象表现主义。强调创作的自发性，随机和无意识。

14.波普艺术·《好吧》

14.20世纪50年代发源在英国，于美国兴起的艺术运动。长久以来，包括报纸的插图、流行音乐、广告、漫画、侦探小说，这些能够以粗浅的形式和恶俗趣味赢得普通人欢心的大众文化。

15.极简主义·《人与苍蝇》

15.极少主义是一种简化到极致的抽象艺术流派。它主张只使用极少的色彩和形象，也叫做ABC艺术、直接艺术等。

九、甩画的风格由来？

由抽象表现主义又称抽象主义或抽象派演变而来。

      二战后直到20世纪60年代早期的一种绘画流派。抽象派这个字第一次运用在美国艺术上，是在1946年由艺术评论家罗伯特·寇特兹Robert Coates所提出的。"抽象表现主义"这个词用以定义一群艺术家所做的大胆挥洒的抽象画。他们的作品或热情奔放，或安宁静谧，都是以抽象的形式表达和激起人的情感。

十、凌乱的画什么风格？

1 凌乱的画属于一种艺术风格。2 凌乱的画通常是以抽象的形式表现出情感和想法，通过颜色、线条、形状等元素的混乱和重叠来传达画家的内心世界。这种风格的画作常常能够激发人们的想象力和情感共鸣。3 延伸：凌乱的画并不等同于乱涂乱画，它需要画家有一定的艺术功底和表现能力，才能在混沌中呈现出一种有意义的艺术形态。因此，凌乱的画可能不适合所有人，但对于一些具有创造力和敢于冒险的艺术家而言，这种风格可能会成为一种有力的表现方式。