学服装设计先学什么？ 儿童学服装设计要先学什么？
一、学服装设计先学什么？
就是先学习素描、色彩等与美术有关的，打好基础，然后学习设计的理论、方法等等，
二、儿童学服装设计要先学什么？
1、学习服装设计先要从美术(素描、色彩)基础开始学起。素描是一切服装设计绘画的基础，有了好的素描绘画基础，这样你看到款式图就会很容易的将你的思维构图用你的画笔记录下来，作为草稿!这样发才可以日积月累，你才能不断提高。
2、如果是自学，首先去买本人体素描之类的书，从学习画人体开始熟悉人体，不管是女人体，男人体，儿童体以及人体的各种基本姿势都要画熟练。
3、基本掌握了人体、色彩、款式，下面进行人体着衣的效果图学习。也就是在人体上画衣服。现在可以不需要什么指导类书籍了，按照书上或者杂志上的服装穿在人体上，慢慢熟悉最后自己设计款式进行联系。
4、设计师设计的款式、手稿，要想做出服装整件效果，必须要交给打板师出版，如果你画在图上，这样更加清晰明了，有利于打版师出版，和后期的沟通，以及提高整个团队的工作效率。
三、服装设计入门先学什么？
服装设计初学者需要学习如下科目:训练项目1：全面系统案例训练服装的品牌定位；服装工艺标准；服装画技法；服装材料与色彩；服装部件设计、款式设计与效果图设计；服装企业生产工艺流程;各类风格服装单款实战设计;训练项目2：ILLustrator操作基础、在服装款式局部设计中的运用、在服装款式整体设计中运用、在服装图案设计中的运用、在服装效果图中的运用。
训练项目3：Photoshop 服装效果图的表现方法、服装的色彩搭配、服装款式设计、服装面料设计服饰配件设计与制作 ,服装质感的表现方法 , 服装设计图的修饰加工。你可以直接去上海服装设计培训闻瑞实战训练营学习一下就可以了.
四、学服装设计要先学素描吗？
要的，最好去学结构素描。主要还是要看功底，如果功底好，一两个月就够了，如果没学过想要学精的话，一般需要3~6个月，或者更长(当然，努力的人会相对少一些时间)。切记，不要去相信那些速成班，你去的话确实可以速成，不过速忘，因为没学透。
五、学服装设计专业，应该先学习什么？
服装设计是科学技术和艺术的搭配焦点，涉及到美学、文化学、心理学、工程学、市场学、色彩学等要素。“设计”指的是计划、构思、设想、建立方案，也含意象、作图、制型的意思。
服装设计过程“即根据设计对象的要求进行构思，并绘制出效果图、平面图，再根据图纸进行制作，达到设计的全过程。”
对于初学者而言，学习服装设计，首先需要理解人体的结构和人体细节表现，了解着装的特性和一些表现手法，当然在此之前需要初学者具备一定的美术功底，提高设计素描，水粉能力，培养一定的审美观念，对色彩的搭配、配色原理，有一定的了解。
拿非凡服装学院举例，服装开设的课程，一般都要求学员学习美术初级和美术设计提高的课程，其次才是手绘服装设计。
那么学习手绘服装设计需要学习什么内容呢？
一般分为四大部分，分别为人体及着装、款式图表现、效果题表现、面料表现技法。
下面分别说一下这四个部分具体学什么内容，感兴趣的同学可以大概了解一下。
人体及着装阶段：一般要求初学者掌握人体站、坐姿比例、透视、动态和五官、头发等画法，之后学习人体着装特征，让学员学会从单纯人体到着装人体的一般表现画法，掌握服装局部和领、袖、口袋等画法。
到了学习款式图表现的手法时，一般要掌握时装的结构、标准款式图的画法及细部表现。懂得将服装效果图转化为款式图。掌握服饰：包袋、首饰、腰带、鞋子、头部饰品的画法。
效果图表现阶段：学习服装效果图的手绘表现技法，知道服装效果图各种工具的绘画步骤及各种效果的表现技法。
面料表现阶段：学习马克笔表现技法，掌握麻、丝、毛、化纤、针织等面料的马克笔表现，学习水粉面料材质表现技法，掌握棉、麻、丝、毛皮等面料的水粉表现；学习水粉服装工艺效果的表现，和学习一些特殊面料的表现和薄纱、羽绒、蕾丝等面料的表现技法。
了解更多可移步：
【非凡教育·服装设计专业】服装设计精品班六、学习做衣服先学服装设计还是裁剪？
先学基础裁剪，然后去学设计。有了基础才能去设计。
七、如何自学服装设计？服装设计要先学什么再学什么？
作为初学，需从什么是服装设计开始了解：
服装设计从广义讲分为时尚设计和戏服设计，时尚设计里又含有时装（Fashion）与时尚饰品两大类。在国内普遍将时装设计直接称为服装设计。
因此，在初学之时便要厘清：服装设计不是从基本款式通过制版改一下结构便可直接制作成衣的，亦不是从具象参考物便能直接得出设计成果的。
服装设计是艺术性与实用性相结合的一种艺术表现形式及创作行为。一位优秀的服装设计师，需要具备以下能力，并清楚如何将自己的创意与想法通过服装设计作品呈现和传达给受众，而非仅仅满足于最基本的遮体需求：
- 具备绘画与造型能力，运用绘图工具掌握服装设计草图、服装款式图、服装效果图、时装插画，从而表达设计理念。
- 掌握基础量体知识，建立有关人体测量数据的研究系统。
- 熟练掌握服装裁剪的工艺，灵活运用缝纫机，能够进行服装缝制。
- 熟悉掌握服装面料知识，包括各种服装的特征、分类、基本功能及其对面料的要求。当选择面料的时候，需要根据作品的设计风格、功能来挑选。
- 掌握制版工艺，对基本原型、装结构、衬衫结构、中式服装结构、大衣结构等技艺熟练运用。
- 灵活掌握从灵感到成品制作的整套服装设计流程，并对每一个工作流程进行监督、把控，尽善尽美。
以上，便是一名优秀的服装设计师需要掌握的相应技能，同时为各位同学们自学服装设计，提供了相应的学习方向。
服装作品是设计师传递信息的媒介，就好比摄影师拍摄照片、歌者唱一首歌、导演拍一部电影或是画家绘制一幅画，受众通过创作者的作品感受和体验设计者传递的信息，有的作品使人产生共鸣，各取所需；有的作品引发争议，各抒己见；有的作品刺激感官，各有所好。
服装设计初学之时，大家需要了解时以下几大关键要素，康石石亦为大家于各个环节推荐了相关教材以供深入自学。
一、调研与设计相关的要素
服装设计的调研过程是设计中最珍贵的部分，它不仅为同学们的设计提供可靠的思路，还能为各位同学深入设计主题，拓展视野，使设计与众不同。准备一本SKETCHBOOK，将见闻用自己的视觉化方式记录下来，这便是个人风格的初始之源。
通过调研，同学们可从灵感搜寻、提取素材进入服装设计元素的创意转换阶段，从款式、造型、比例和线条、结构、工艺、细节、面料与面料改造、颜色探究等方面进行创意设计发展，直至最终制作出成衣作品。
调研方法具体可以参考：
- 服装设计如何找一个有深度的灵感源？ - 康石石的回答 - 知乎
- 哪些服装设计的作品是以经典名画做为灵感的？ - 康石石的回答 - 知乎
- 我是学服装设计的，如何让面料改造为设计灵感加分？ - 康石石的回答 - 知乎
以下推荐“时装设计元素”系列丛书，涵盖了服装设计的关键要素，包括：调研与设计、款式与造型、面料与设计、结构与工艺、拓展系列设计、时装画等书籍，通过以下书籍的学习和实践训练，相信大家会对服装设计有非常系统的认识。
1. 时装设计元素：调研与设计/【英】希弗瑞特著；袁燕，肖红译——北京中国纺织出版社，2009.01
2. 时装设计元素：款式与造型/【英】西蒙·卓沃斯-斯宾塞；【英】瑟瑞达·瑟蒙著，董雪丹译——北京中国纺织出版社，2009.08
3. 时装设计元素：结构与工艺/【英】安妮特·费舍尔，刘莉译——北京中国纺织出版社，2010.06
4. 时装设计元素：面料与设计/【英】杰妮·阿黛尔，朱方龙译——北京中国纺织出版社，2010.01
5. 时装设计元素：【英】索格，【英】阿黛尔，袁燕，刘驰译——北京中国纺织出版社，2008.01
6. 时装设计元素：拓展系列设计/【英】艾丽诺垫·伦弗鲁，科林·伦弗鲁；袁燕，张雅毅译——北京中国纺织出版社，2010.09
二、掌握基础的绘画与造型能力，了解如何绘制时装画
在绘图技巧方面，就是多练熟能生巧的问题，同学们可以去知乎看我之前的回答，如有迫切想了解的手绘技巧，也可以向私信留言，康石石可以优先于个人专栏为大家讲解。
手绘必备工具一览：
绘图技巧方面，之前发表过相关的回答，可以直接点击阅读：
运用绘图工具可以开始从基础的人体比例关系绘制、人体局部表现到款式表现和服装局部细节表现的学习，并逐步熟练服装设计草图、服装款式图、服装效果图、时装插画等。
比利时安特卫普皇家艺术学院，院校资料，只做分享，请勿盗用
推荐一些学习时装画技巧的书籍，供参考：
①《美国经典时装画技法：第5版》，Abling.B·著，黄湘情·译，北京人民邮电出版社，2011.05
该书详细讲解了人体的描绘方法，集中训练身体局部画法，展示代表性艺术家及其服装画风格，讲解了服装细节、面料、肌理、色彩等的绘画技巧。
②《时装画技法·手绘表现技能全程训练》，王悦·著，上海东华大学出版社，2010.07。
本书选取了清华大学美术学院服装艺术设计专业的优秀学生作品和课程作业，以供系统的学习绘画技巧。
③《时装设计元素：时装画》，约翰·霍普金斯【著】，此书把广泛运用于服装行业的不同绘画风格、技巧和方法做了直观的介绍。
三、服装制作技巧
服装设计师与手作匠人虽有区别，但服装的制作技巧依旧是服装设计师需要掌握的必备素质，一是没人能比你更清楚每个细节如何展现更能表达你的设计想法，二是良好的制作基础会对大家今后的职场沟通有极大的帮助。以下经典教程推荐给大家：
1. 《服装裁剪与缝纫轻松入门》
内容通俗易懂，图文对照，每一个款式的学习均是从零起步，让没有基础的同学能够通过自学就能初步掌握服装裁剪和缝纫技术。同时，这本书也是许多地方，服装裁剪缝纫技能教学、服装业务员学习服装技术的教材，实用性很强。
2. 《最详尽的缝纫教科书》
本书从缝纫机的细分和如何挑选缝纫机，以及对布料的认识和准备布料的过程，到缝纫过程中的答疑解惑，全书搭配真实细节照片和缝纫步骤的拆解照片，可以帮助大家掌握缝纫机的使用技巧。
3. 《服装设计基础事典》
这是第一本将打版流程完全拆解的基础教学书。既是制衣新手必备的入门教材，也是晋升专业裁缝师的通用宝典。
4. 《服装造型学》—— 无需多言的经典教材
5. 日本立体裁剪大师中道友子教学书系列<PATTERN MAGIC>
6. 《基础的基础》这本书介绍了各式细节的不同处理方法，一件好的作品在于细节
7. 《Stitch Magic》，讲述了用缝纫来改造面料的巨大魅力
8. 《Draping》，主讲打版中如何运用褶皱
四、网站推荐
除了各大品牌官网外，题主可以去以下网站获取相关资讯。
http://www.pinterest.com/
WGSN | Create Tomorrow | Trend Forecasting & Analytics
http://www.artsthread.com/portfolios/
VOGUE
穿针引线服装论坛
POP服装趋势网
五、电影
电影、戏剧和音乐，相信这一点不少同学应该都比较喜欢。无论从视觉影像、色彩搭配、服装以及人物造型上都更加生动，每一个画面从美学的角度来说都是充满乐趣的。下面给大家推荐一些不可错过的好电影。
1. 《The Grand Budapest Hotel》——布达佩斯大饭店：公认的一部非常好看的电影，韦斯-安德森标志性的复古色调、严格的几何对称，悦耳配乐，神经兮兮的冷幽默，给人一种轻松诙谐、唯美的视觉享受。
2. 《The Great Gatsby》——了不起的盖茨比：这部影片在时尚界绝对是经典中的经典了，几乎每个学生我都会建议去看这部影片，无论是服装还是整体的视觉影像都是值得自己观看的。
3. 《Breakfast at Tiffany's》——蒂芬妮的早餐：这可是一部老片子了，60年代的电影。几十年来仍然吸引着大批观众。影片中的内容在电影历史中也绝对称得上是当之无愧的经典了。
4. 《Her》——她：一些时候，电影中的色彩选择是无意识的，十分简单；而更多时候，电影中的色彩是由美术精心设计的。在《her》这部电影中，色彩所承担的视觉化叙事任务，跟演员的表演同等重要。可以说，色彩语言是除了男主和os声音表演之外的第三主演。
5. 《Marie Antoinette》——绝代艳后：影片讲述的是皇宫中的贵族奢华生活，公主的生活环境，华丽的服装，美轮美奂的宫殿，都带给我们古老而梦幻般的气息。可以说这部影片给我的感觉就如同一场视觉盛宴。
最后，一些对未来会有帮助的经验，供大家参考：
关乎梦想与现实的人生经验：怎样可以成为顶级服装设计师？ - 康石石的回答 - 知乎
关于个人作品集的创作经验：Fashion Design | 康石石浅谈如何创作一本打动考官的作品集 (Version 2)
关于职场简历的创建经验：中国第一份为“艺术生”量身打造的求职简历创建方案
以上望有用，有其他问题可再问
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八、学电脑先学什么？
要学习计算机基础，要学习键盘打字，熟练使用操作系统
资料扩展
计算机（computer）俗称电脑，是现代一种用于高速计算的电子计算机器，可以进行数值计算，又可以进行逻辑计算，还具有存储记忆功能。是能够按照程序运行，自动、高速处理海量数据的现代化智能电子设备。
由硬件系统和软件系统所组成，没有安装任何软件的计算机称为裸机。可分为超级计算机、工业控制计算机、网络计算机、个人计算机、嵌入式计算机五类，较先进的计算机有生物计算机、光子计算机、量子计算机等。
计算机发明者约翰·冯·诺依曼。计算机是20世纪最先进的科学技术发明之一，对人类的生产活动和社会活动产生了极其重要的影响，并以强大的生命力飞速发展。它的应用领域从最初的军事科研应用扩展到社会的各个领域，已形成了规模巨大的计算机产业，带动了全球范围的技术进步，由此引发了深刻的社会变革，计算机已遍及一般学校、企事业单位，进入寻常百姓家，成为信息社会中必不可少的工具。
九、学游泳先学什么？
学习时，要先识水性，做到不惧怕水。学游泳姿势时，要先学蛙泳，这是基础，练习期间，自己一定要在能确保安全的情况下进行，一是要选水浅能站立起来的，二是找个会游泳的同伴在旁看到点，预防意外，顺便还可以指导一下，只要学会了蛙泳，其他种类就可迎刃而解了。
十、学铣床先学什么？
学铣床首先学会看图纸，只有学会看图纸才迈进一只脚，看不懂图再历害都没用，铣床最基础的基本工就要学会磨钻头，铣刀，只有工具锋利了，加工才方便快捷，这等于差不多进入门槛，学会操机，调机器转数，用合适的转速做合适的工艺，就进入门槛，成为一个标准技术工！加工工艺和经验是日积月累而的来的！