一、服装设计手绘怎么自学？

1、如果是自学，首先去买本人体素描之类的书，从学习画人体开始熟悉人体，不管是女人体，男人体，儿童体以及人体的各种基本姿势都要画熟练。

2、学习了人体画后就学习基本的色彩关系，建议买一本色彩基础的书籍，对色彩进行学习和熟悉。比如《色彩构成》。

3、开始学习一些服装专业的知识，从画款式图开始，比如《服装学概述》、<<服饰图案>>。

4、经过上述学习，基本掌握了人体、色彩、款式，下面进行人体着衣的效果图学习。也就是在人体上画衣服。现在可以不需要什么指导类书籍了，按照书上或者杂志上的服装穿在人体上，慢慢熟悉最后自己设计款式进行联系。

5、推荐〈经典美国时装画技法〉基础篇和提高篇两本，按照上面的课程进行练习，相信经过自己的努力一定能熟练地绘画时装画。

6、学习一些制版方面的内容，确保自己知道自己设计的服装的工艺。例如〈文化服装讲座〉系列。 下面推荐部分比较有用的书籍： 余强著 服装设计概论 第一版 西南师范大学出版社 2002.1 庞琦著 服装色彩 第一版 中国轻工业出版社 2001.9 徐雯著 服饰图案基础 第一版 北京工艺美术出版社 2002.6 李丽婷著 色彩构成 第一版 湖北美术出版社 2001.10 苏石民 包昌法 李青著 服装结构设计 第一版 中国纺织出版社 2003.3 朱秀丽 鲍卫青著 服装制作工艺 第一版 中国纺织出版社 2003.3

二、怎么手绘服装设计图？

服装设计图一般分为效果图和款式图，这两种图都可以手绘，也都可以用电脑绘制。

效果图手绘可以用水彩、水粉、彩色铅笔、丙烯等多种工具，电脑绘制可用Photoshop、Painter等点阵软件；款式图手绘一般用铅笔或钢笔，需要借助尺子和拷贝纸等辅助工具，用电脑绘制时多用Illustrator或CoralDRAW等矢量软件。

三、服装设计手绘步骤图（精品）？

方法/步骤1:

人体动态：通过一个分隔步骤将人定为十个头高，拉长人物比例。找出辅助线。最重要的是人体重心线。

方法/步骤2:

找出这几条线的宽度，肩是1.5个头长，腰1个头长，胯比肩窄一点。

然后连接这几个宽度点画好人体的基本动态线。

方法/步骤3:

着装：画好人体之后根据模特图和人体着装，也是从上往下画，先画好衣服，领口和袖口的关系要注意还有露腰的位置。

方法/步骤4:

先上肤色：用马克笔先铺一遍比较浅的颜色，注意留白，然后在叠加深色，关节肌肉的转折处。

方法/步骤5:

衣服上色，人物造型完善

四、什么是服装设计手绘面料表达？

就是用绘画的方式去表现出你所彩用面料的视觉上的一种认可

五、学服装设计需要手绘板吗？

手绘板这个东西比较专业- - 我去朋友公司试过 感觉不怎么样，开始用时很吃力，画的不是很准 而且那东西很贵的 我建议你还是用扫描仪吧

六、服装设计效果图手绘步骤图？

1、人体动态：通过一个分隔步骤将人定为十个头高，从此拉长的时装人物模型比例。然后找出我们的辅助线。最重要的是人体重心线。重要肩线在第二个头长的二分之一处，向右倾斜。腰线在三个头长处向左倾斜。胯线在第四个头长向左倾斜，膝盖线在第六个头长也向左倾斜。肩线和腰，胯，膝盖线的倾斜度相反。脚口线在第九个头长处。

2、宽度：找出这几条线的宽度，肩是1.5个头长，腰1个头长，胯比肩窄一点。然后连接这几个宽度点画好人体的基本动态线。从头到脚完善人体，锁骨的转折凹陷关系，还有肩颈点的关系。重心在前的腿一定要落在重心线上。注意大腿手臂肌肉的转折。

3、着装：画好人体之后根据模特图和人体着装，同样也是从上往下画，先画好衣服，领口和袖口的关系要注意还有露腰的位置。接着把短裤完善，注意裆部和胯部的走向。注意衣服和手臂的遮挡关系。其余的细节标牌还有鞋子细节。

七、你们认为服装设计手绘和电脑手绘哪个更难？

我是手绘爱好者也是电脑画图中毒者。

我认为手绘是基础，再去画电脑效果图两者挺相辅相成的。 我手绘还OK，电脑就不会太差，只要多练习会用软件就OK。

有时候一些复杂面料的画法不知道怎么手绘，就会借助电脑尝试一下，就融会贯通了。

放几张自己画的图，嘿嘿

八、手绘的服装设计效果图如何保存？

用塑料袋装啊，叠好放进去，最好放一张白纸，纸上记录什么款式男女款。编码存放方便以后翻找。

九、手绘不好，服装设计师一定要手绘好吗？

谢邀~ 先上图

没错这就是时装大师 Yves Saint Laurent的手绘稿0.0.....

所以手绘未必要很好，能够表现出你的想法和创意就好，特别有的时候灵感一闪而过，能够抓住重点的将其记录下来才是最重要的。

虽然大师的技法不拘小节，但线条却非常灵动，寥寥数笔却展现了面料的质感和整体的风格气质。

十、如何画服装设计手绘图？

#01 TEACHING OBJECTIVES ｜服装设计手绘·教学目标

・掌握服装效果图的基本步骤

・了解马克笔的运笔方法

・观察服装的细节并根据整体画面效果进行调整

・细节塑造的要点

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#02 TOOLS USED ｜服装设计手绘·使用工具

・樱花自动铅笔（0.5）

・Copic棕色勾线笔0.05、吴竹美文字笔（细字）、樱花勾线笔（0.1、BR）

・法卡勒⻢克笔三代

・三菱高光笔、樱花高光笔（05、08）

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#03 HAND DRAWN EXAMPLE STEPS ｜服装设计手绘·示例步骤

00 - 完整服装设计手绘步骤图

01 - 第一步

绘制草图+勾线

・借助尺子确定作画的大小、中心线，根据比例画出行走的人体，并确定好衣服的大概位置和大概的绘画顺序，在绘制草稿的时候要注意毛领的毛发感和皮衣的坚硬感，以及裤子褶皱与人体的包裹关系。

・勾线时注意毛领边缘的遮挡关系，以及与服装的层叠关系，勾画毛领时要做到疏密有度，可以像画头发时的短发的一样，画出毛流感。

02 - 第二步

第一遍上色

铺色的时候先用宽头笔大面积的扫过面料转折区以及色块较为明显的区域，把高光留出，再用软头修饰高光的形状，收一些比较小的型，毛领不要大面积上色，稍微带过阴影区就好。

03 - 第三步

体积塑造

在铺完色的基础上用深一色号的马克笔根据服装褶皱的走向进行体积塑造，在塑造的过程中注意区分不同面料的质感并加上效果处理，比如：画皮革时将高光压小，体现出反光的效果，画毛领时区分层次等。

04 - 第四步

细节刻画

用粗细不同的高光笔进行细节修饰，勾勒服装轮廓和调整高光区域，在毛领处用高光笔勾画毛发散乱的效果，突出领子的体积感。并用黑色软头笔加深暗部轮廓，加强对比，修正细节。

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