都市服装设计手法？ 服装设计变形手法？
一、都市服装设计手法？
样子新颖，布质好，款式和季节相搭配
二、服装设计变形手法？
１、加减法:在追求奢华的年代中，加法用的较多，在追求简洁的时尚中减法用的较多，无论是加法还是减法设计，恰当和适度是非常重要的在利用基本素材的基础上，不过多变化形体，而是运用原有素材的形态进行大小不同的组合。注重素材在设计上的增减，讲求素材在设计上的形式美感，在整体的造型表现上能依然清晰地见到原有素材形态的存在。
2、拆解组合法:选择一种或几种不同素材，在此基础上拆解或打破原有的素材形态，在某个设计主题中组合变化为一个有机的整体，创造出新的设计形象，采用拆解组合方法要注意避免刻板机械的设计组合，组合并不是将所有的素材元素进行堆砌，而是利用素材的精华要素，根据设计主题的需要，巧妙地进行拆解组合造型，才能达到出奇制胜的设计效果。
三、服装设计的表现手法有那些？
1．淡彩法——以勾线为主，在时装画的主要部位，简略地敷以色彩。这种敷色方法，由于采用水彩画着色法，故多用水彩色或水粉色。勾线的工具，可以选择钢笔、铅笔、炭笔、毛笔、马克笔等。此方法较为简洁明快，方法易于掌握且较为快捷。
2．平涂法——是常用的时装画技法之一，简便易学。它采用每块颜色均匀平涂的方法，颜料多采用具有一定覆盖力的水粉颜料或马克笔。
平涂法有两种：一是勾线平涂，二是无线平涂（亦称为没骨平涂）。勾线平涂是平涂与线结合的一种方法，即在色块的外围，用线进行勾勒、组织形象，这是勾线平涂最常用的方法。勾线的工具可以多种多样，勾线的色彩，亦可根据需要随之变化（彩图19）。无线平涂是利用色块之间的关系（明度关系、色相关系、纯度关系）产生一种整体的形象感，并不依靠线组织形象。
勾线平涂易获得装饰性效果，可根据需要适当留飞白，产生一种光感。色块之上，还可以叠加如点、线等的装饰，增强装饰性。
3．喷洒法——包括两种方法：一种为喷绘法，另一种为洒色法。
喷绘法是以喷笔等喷绘工具为主的绘制方法。由于喷绘工具绘制的色彩细腻、均匀，所以它不仅可以绘制出具有写实风格的时装画，且能使画面达到一种神秘效果。喷绘法除使用专业的喷绘工具外，还可以利用刷子等工具达到类似的处理效果，采用遮挡方法，可以喷绘出清晰的边缘。喷绘法可以结合勾线法，使画面更为生动。当然，喷绘工具用于时装画需要一定的时间来保证，在对此工具的特性未达到娴熟掌握时，抑或产生相反的效果。
洒色法是将色彩洒在画面的一种方法。它以毛笔、海绵等工具敷上颜色并洒在画面所需之处，以达到一种不规则的点状的肌理效果。时装画中的某些点状面料肌理、背景处理可以使用此方法。
4．晕染法——晕染法是从中国工笔画技法中吸取而来的一种时装画技法。采用两支毛笔交替进行，一支敷色，一支沾清水，由深至浅均匀染色。这种技法可以用于时装画中的人物、有光泽的面料、薄料等。
5．撇丝法——这是中国画、染织图案设计中的一种技法。采用毛笔敷色之后，将笔锋撇开，形成间隔、长短等不规则的排线。用这种方法，可以绘出袭皮的长毛质感以及丝状物。
6．重叠法——以色与色的逐层相加，产生另一种色相、明度、纯度等不同的色彩。这种效果，一般表现透明、或需要加深的色，可以多次进行完成。相加色彩的次数，可以三或四次、甚至更多，一般来说，以纸张的承受力、颜色的覆盖力和所要表现的效果为准。比如表现纱的效果时，可以运用重叠法，由浅至深，逐层、逐次晕染，使其产生透明的效果。
7．剪贴法——以面料、报刊、色纸等一些可用于剪辑、拼贴的材料，按画面需要进行拼接、粘贴的一种时装画技法，它可用作间接预视面料运用的整体效果。在时装广告、时装潮流预测等形式中，常用此法。
8．阻染法——利用颜料中油性颜料（油画棒、蜡笔、油性马克笔等）与水性颜料（水粉色、水彩色、水性铅笔等）相互不融的特性，以一种颜料作纹理，另一种颜料附着其上，由此产生两种颜料的分离。此法多用于深底浅色面料的处理，如蓝印花布、蜡染面料以及镂空面料等。
9．拓印法——拓印法是将棉花、海绵、布等材料，使其形成一定的形状，敷上颜料之后，作于画中，可形成一定的肌理效果。亦可预备如纸或塑料材料制成的某种所需形状，再用拓印之法，形成某种所需形状的特殊肌理效果。
10．转印法——采用转印纸上的图案，并将这些图案用刮笔转印到画中。转印的图案具有工整、快捷等优点，但受到转印纸图案种类及尺寸的限制。流行预测、商业设计图等多用转印法。
11．凹凸法——使用一定的外力，将画面所要处理的部位，敲打、压挤出凹凸效果来，由此而产生一种立体的效果。例如，在钮扣、口袋、装饰物等需要着重突出的部位，可以采用此法。但需要注意的是，运用此法时，色彩的选用，不可太多，最好使凹凸处理在色块，或单色色块上，甚至是无色之中。凹凸的部分，其面积不宜过大。使用凹凸法时，应注意力度的大小，以及纸张的弹性、厚薄，以免损坏画面。
四、的表达技巧、表现手法、艺术手法、描写手法的区别？
谢邀。其实这些术语曾经我也闹不大清～自己理了好几次，才算堪堪分清。由于每个地方可能分类不太一样（也可能是我记得不那么清晰了 ）下文如有分类不一样的地方请多多包涵。
一、表达技巧即艺术手法 ,包括“表现手法”。
二、表达方式有议论、抒情、叙事、说明、描写五类。
三、描写手法有人物描写和环境描写。
1.人物描写：语言、动作、神态……
2.环境描写：社会环境描写、自然环境描写
以上两种描写都可以用正侧面描写（比如说借景抒情、直抒胸臆……）。
四、表现手法是一种笼统的说法
可以包括修辞（比喻、排笔等等）、描写（上文已阐述）、托物言志、卒章显志、开门见山……（作为高考生剩下的大家都懂得～）
PS：主次分明、详略得当等不能算做是表现手法。
答题一般套路：
step1.指明用了什么手法或技巧（问什么答什么，除非问的范围特别大或许要一层一层答上去。）两个或两个以上的要分开写。
step2.用在什么地方，结合文章分析，如回答比喻时要写明把什么比成什么
step3.有什么效果，用上该表现手法和方式的专用术语
step4.
a.表现了作者（写作主体、主人公）的什么情感、志向……
b.对表现主旨、深化主题的作用
PS：
根据我的个人经验，无论什么问题，尽量往主旨主题上靠，想到什么就写下来，不要怕字多。但千万不要挤成一堆，一定一定一定要分点写！
你看……就要像我这样写答案……
语文试卷按点给分，分点答题老师才有耐心读下去，说不定有一点就歪打正着了呢……
（高考还是问老师最靠谱。 ）
祝：高考顺利
五、有的电影的影评都说拍摄手法如何如何，到底什么是拍摄手法？拍摄手法有哪些？
摄影、摄像机的运动（拍摄方式）
推：即推拍、推镜头，指被摄体不动，由拍摄机器作向前的运动拍摄，取景范围由大变小，分快推、慢推、猛推，与变焦距推拍存在本质的区别。
拉：被摄体不动，由拍摄机器作向后的拉摄运动，取景范围由小变大，也可分为慢拉、快拉、猛拉。
摇：指摄影、摄像机位置不动，机身依托于三角架上的底盘作上下、左右、旋转等运动，使观众如同站在原地环顾、打量周围的人或事物。
移：又称移动拍摄。从广义说，运动拍摄的各种方式都为移动拍摄。但在通常的意义上，移动拍摄专指把摄影、摄像机安放在运载工具上，沿水平面在移动中拍摄对象。移拍与摇拍结合可以形成摇移拍摄方式。
跟：指跟踪拍摄。跟移是一种，还有跟摇、跟推、跟拉、跟升、跟降等，即将跟摄与拉、摇、移、升、降等20多种拍摄方法结合在一起，同时进行。总之，跟拍的手法灵活多样，它使观众的眼睛始终盯牢在被跟摄人体、物体上。
升：上升摄影、摄像。
降：下降摄影、摄像。
俯：俯拍，常用于宏观地展现环境、场合的整体面貌。
仰：仰拍，常带有高大、庄严的意味。
甩：甩镜头，也即扫摇镜头，指从一个被摄体甩向另一个被摄体，表现急剧的变化，作为场景变换的手段时不露剪辑的痕迹。
悬：悬空拍摄，有时还包括空中拍摄。它有广阔的表现力。
空：亦称空镜头、景物镜头，指没有剧中角色（不管是人还是相关动物）的纯景物镜头。
切：转换镜头的统称。任何一个镜头的剪接，都是一次“切”。
综：指综合拍摄，又称综合镜头。它是将推、拉、摇、移、跟、升、降、俯、仰、旋、甩、悬、空等拍摄方法中的几种结合在一个镜头里进行拍摄。
短：指短镜头。电影一般指30秒（每秒24格）、约合胶片15米以下的镜头；电视30秒（每秒25帧）、约合750帧以下的连续画面。
长：指长镜头。影视都可以界定在30秒以上的连续画面。
对于长、短镜头的区分，世界上尚无公认的“尺度”，上述标准系一般而言。世界上有希区柯克《绳索》中耗时10分钟、长到一本（指一个铁盒装的拷贝）的长镜头，也有短到只有两格、描绘火光炮影的战争片短镜头。
反打：指摄影机、摄像机在拍摄二人场景时的异向拍摄。例如拍摄男女二人对坐交谈，先从一边拍男，再从另一边拍女（近景、特写、半身均可），最后交叉剪辑构成一个完整的片段。
变焦拍摄：摄影、摄像机不动，通过镜头焦距的变化，使远方的人或物清晰可见，或使近景从清晰到虚化。
主观拍摄：又称主观镜头，即表现剧中人的主观视线、视觉的镜头，常有可视化的心理描写的作用。
六、优美手法
在写作中，优美手法是一项非常重要的技巧。它可以帮助我们更好地表达我们的思想和情感，使我们的作品更加生动、有趣、令人愉悦。优美手法在文学作品、新闻报道、广告文案等各个领域都有广泛的应用。
优美手法的作用
使用优美手法可以让文字更具有艺术性，增强阅读的享受感。通过使用一些形象、生动、富有感染力的表达方式，我们可以更好地引起读者的共鸣，让他们更加深入地理解和体会我们想要表达的意思。
优美手法还可以使作品具有更好的表现力和感染力。通过巧妙运用修辞手法、排比、夸张等手法，我们可以让文字更加深入人心，给读者带来更强烈的视觉和感官体验。
优美手法的种类
优美手法具有多种多样的表现形式。以下是一些常见的优美手法：
- 比喻：通过将两个不同的事物进行类比，来突出一个事物的特点。
- 拟人：将非生物的事物赋予生物的特征，增加其生动性。
- 排比：使用相同或类似的结构进行并列，以增强表达的力度。
- 夸张：对某个事物或情感进行夸大处理，以达到强烈的艺术效果。
- 反问：用问句来表达肯定或否定，突出某个观点。
优美手法的运用技巧
使用优美手法需要一定的技巧和灵感。以下是一些运用优美手法的技巧：
- 选择合适的手法：根据上下文和表达的需求，选择合适的优美手法。
- 注意语言的准确性：虽然要追求优美，但也要注意语言的准确性和逻辑的合理性。
- 避免过度使用：优美手法可以增加文采，但过度使用可能会显得矫揉造作，失去效果。
- 多读优秀作品：通过多读优秀的文学作品，学习借鉴其中的优美手法，丰富自己的表达方式。
优美手法的实例
以下是一些使用优美手法的实例：
1. "春风吹过，万物复苏。"这句描述春天的诗句中，运用了拟人，将春风赋予吹拂万物的特征，使描述更加生动有趣。
2. "她的微笑像阳光洒在我的心间，温暖而明亮。"这句描述人物微笑的句子中，使用了比喻，将微笑与阳光进行了类比，突出了微笑的温暖和明亮。
3. "他的声音震得大地都在颤抖，让人不禁为之一颤。"这句描述声音的句子中，使用了夸张手法，强调了声音的强大和震撼力。
总结
优美手法是一项重要的写作技巧，在写作中的应用能够使作品更加生动和有趣，增强表现力和感染力。我们可以通过选择合适的手法、注意语言准确性、避免过度使用、多读优秀作品等方式来提高自己的优美手法运用能力。
希望以上的介绍和实例能够帮助到您，让您在写作中运用优美手法，创作出更加出色的作品！
七、手法优美
在写作领域，手法优美是一项至关重要的技巧。一个拥有手法优美的作家，能够以雄辩而流畅的语言传达思想，给读者带来深刻而持久的印象。无论是写一篇文章、一篇博客还是一本小说，手法优美都是吸引读者的关键。
手法优美的重要性
手法优美会让文章或博客更加引人入胜。当读者阅读一篇缺乏技巧的文章时，可能会感到枯燥乏味，无法产生共鸣。然而，一篇手法优美的作品有着不同的魅力。它能够抓住读者的注意力，并让他们乐于继续阅读下去。
手法优美还能提升作品的可读性。通过使用丰富多样的语言技巧和修辞手法，作家可以创造出生动而富有表现力的形象，让读者沉浸其中。这些技巧包括比喻、拟人、排比、押韵等等。在合适的时候，作家可以运用这些手法，让作品更加生动有趣，从而增加读者的阅读体验。
如何实现手法优美
要想实现手法优美，作家需要不断提升自身的写作技能。以下是几个实用的方法：
1. 多读优秀作品
阅读是提升写作技巧的关键。当我们阅读优秀的作品时，可以学习到其他作家的技巧和风格，进而借鉴到自己的写作中。不同类型的作品都有其独特之处，可以帮助作家开阔视野，拓宽写作领域。
2. 学习修辞手法
修辞手法是实现手法优美的重要工具。作家可以通过学习和了解各种修辞手法，如比喻、拟人、排比等，来提升自己的写作技巧。熟练掌握这些技巧并灵活运用，可以为作品增添趣味和艺术性。
3. 培养文学素养
文学素养是作家们必备的品质之一。了解文学经典作品、文学流派、文学史等等，可以增强作家的文学修养和写作素质。通过学习、阅读和思考，作家可以获得更多的创作灵感，提升自己的手法优美水平。
手法优美的效果
当作家成功地实现手法优美时，作品会产生显著的效果。下面是几个例子：
- 吸引读者：手法优美的作品能够吸引读者的眼球，让他们主动来阅读。当读者发现作家的用词巧妙、句子流畅时，会对作品产生兴趣，并对作家产生好感。
- 留下印象：手法优美的作品会给读者留下深刻的印象，让他们久久不能忘怀。读者会因为作品中独特的表达方式、美妙的句子结构而被感动和启发。
- 提升可信度：手法优美的作品能够提升作家的可信度。当作家能够以优雅的方式表达思想和观点时，读者更有可能认同和接受他们的观点。
综上所述，手法优美是写作中不可或缺的要素。作家们应该不断探索和实践，提升自己的手法优美水平。通过精心打磨和运用各种技巧，作家们能够创作出引人入胜、打动人心的作品，给读者带来愉悦的阅读体验。
八、点染手法是什么手法？
“点染手法”指诗词创作借用画家手法，加以点明和渲染的一种表现手法。
点染就是点明渲染的意思。点染本来是书画术语，后来被引用到文学中来，通过点染，可使文章“更上一层楼”。
所谓点，就是点明，将所要抒写的情感、道理，一语点明，使读者了然于胸；所谓染，就是渲染、烘托，即以具体的事物、景物将所点明的情感、道理烘托出来，以便读者对其能更具体、更生动地把握。
九、象征手法,白描手法,比兴手法,对比手法,什么意思，如何运用？
象征手法是根据事物之间的某种联系，借助某人某物的具体形象（象征体），以表现某种抽象的概念、思想和情感。
它可以使文章立意高远，含蓄深刻。恰当地运用象征手法，可以某些比较抽象的精神品质，化为具体的可以感知的形象，从而给读者留下深刻的印象，赋予文章以深意，从而给读者留下咀嚼回味的余地。简单地说，这种寓深刻的思想内涵于平凡的事物中，好像是写“此”、实际上让人感受到是在写“彼”的方法，就叫做“象征”。“象征”是一种艺术手法。有人说，象征，是变平凡为深刻的催化剂。“象征”手法有什么样的艺术性呢?可以说，象征，是一种深入浅出、寄意深远的的构思方式。原来，生活中有些事情比较复杂但又有深刻意义，不是三言两语所能讲得清楚，有时则又是不便明说的。此时运用象征的手法，通过某一形象表现出深远的含义，让人既能体会到事物的意义，又能体味到文章语言的深刻与美好。白描手法：文字简练朴素，不加渲染 对比手法：对比手法，是文学创作中常用的一种表现手法，是把对立的意思或事物、或把事物的两个方面放在一起作比较，让读者在比较中分清好坏、辨别是非。运用这种手法，有利于充分显示事物的矛盾，突出被表现事物的本质特征，加强文章的艺术效果和感染力。把两个相反、相对的事物或同一事物相反、相对的两个方面放在一起，用比较的方法加以描述或说明，这种修辞手法叫对比，也叫对照。运用对比，能把好同坏，善同恶，美同丑这样的对立揭示出来，给人们以深刻的印象和启示。十、修饰手法还是修辞手法?
修辞手法主要有: 比喻、拟人、排比、对偶、夸张、引用、反问、设问、互文、通感、反语、反复、顶真、对比等。修辞手法就是通过修饰、调整语句，运用特定的表达形式以提高语言表达作用的方式或方法。修辞手法是为提高表达效果，用于各种文章或应用文，在语言写作时表达方法的集合。
修辞手法一共有63大类，78小类。通过修饰、调整语句，运用特定的表达形式以提高语言表达作用的方式。
修辞手法的种类
1、比喻
依据联想和想象，抓住本质不同事物之间的相似点，用一种事物来描写所要表现的另一事物的修辞方式叫比喻。在文学作品中，比喻可以形传神；在政论文中，可使道理浅显易明。
比喻是一种运用最为广泛的修辞方法。比喻分明喻、暗喻、借喻三种形式。明喻的形式可简缩为:甲(本体)如(喻词:像、似、若、犹、好像、仿佛)乙(喻体)。暗喻的形式可简缩为:甲是(喻词:成、变成、成为、当作、化作)乙。明喻在形式上是相似关系,暗喻则是相合关系。借喻:只出现喻体,本体与比喻词都不出现。如:燕雀安知鸿鹄之志!
2、比拟
把物当作人或把人当作物，把此物当作彼物来说来写的一种修辞方法。比拟可以分为拟人和拟物两种。比拟可以寓情于物，借物抒情。
3、借代
不直接说出要说的人或事物本来的名称，而借用和该人或该事物密切相关的人或事物的名称去代替的一种修辞方法。借代可使语言形象鲜明，变化说法，避免语言直白，还可使语言简练、含蓄。
4、夸张
用远远超过客观现实的说法来渲染强调事物的某一特点的修辞方法。夸张既可以对事物夸大升级，也可对事物缩小降级。夸张可以渲染气氛，突出事物的特征，增强语势，加强幽默感。
5、拈连
利用上下文语义的关联，把适用于彼事物的词语顺势拈来巧妙地连用到此事物上的一种修辞方法。拈连可以使语言新颖、独特，活泼、自然，往往可以从事物的表面引到事物的实质。