一、画衣服的来源？

当衣服穿在人体上时，主要的力量是两个。一个是重力。一是人体自身的支撑力。因此，在绘画时，我在脑海里知道这两种力量是如何拉扯衣服的。这是最基本的。然后，在掌握了这些基本知识之后，我们应该学会分析人体与衣服和布料之间的关系。材料的重要性，布料的材质也是影响皱纹形成的一个重要因素。布料越厚，褶皱的空间就越小，看起来就越整洁。布料越薄，产生皱纹就越复杂。皱纹的本质是布料的膨胀。一般可以认为是一个三角形。布料越薄，坡度就越陡。否则，会更顺利。

但是，当一般的布料鼓起时，或多或少会有偏差。就像我们通常看到的山坡一样。在左边或右边，在陡峭的一侧，会形成一个凹陷的“洞穴”。这个有“洞”的山坡在某种程度上是褶皱的基本单位。如果你仔细观察，你会发现几乎所有的褶皱都是从这个基本单位开始变化的。最后，做这种事总比说出来好。

二、韩服设计灵感来源？

韩服以汉服为根脉，学习了汉服的形制，分为上衣下裳，也继承了汉服的风格，温婉含蓄、宽松自然、端庄大气。韩服也学习汉服，重视衣上纹饰，例如都用“牡丹”象征富贵，以“梅花”为品性高尚，用“龙”代表王者权威，“凤凰”为喜庆祥瑞……

中国的汉服是庞大复杂的体系，可以说从先秦到南北朝到隋唐、宋元、明清，每个时代都有鲜明突出的特点。所以如果选取哪一个时代的特定服饰来作为“汉服”的代表是一件很难抉择的事。而今天的韩服已经综唐仿明，自成一派，形成了相对固定的体系。在早期的服饰中所谓韩服多用麻布及土布，唐代的纺织、染织技术以及刺绣技法的传入，才让韩服变得精美起来。

韩服的色彩也是受阴阳五行影响，以青、红、黑、白、黄为正色。除了国王、贵族可着彩色，一般平民皆着白衣。李朝时期的贵族女子也以唐衣为礼服。唐代女服对传统以及现代的韩服影响很深刻，直至今天看到的韩式女服中都有深重的唐风。

韩服是在继承了唐代、延续了明代服饰的基础之上又经历了本地化的发展，直到李朝中后期才逐渐有了今天韩服的风格。

三、条纹元素起源？

条纹是服装中经久不衰的时尚元素，从N多年前流行到现在。条纹服装设计灵感来源是在19世纪中期法国以白蓝相间的条纹衣服为水手制服，目的让船员遇险掉进海里时更显眼，便於营救。

同时也为了纪念拿破仑21次胜利，条纹衣服最开始是有21道条纹。

后来，法国知名服装设计师Coco Chanel，深受这种水手服的启发，并将条纹带入了时尚界，风靡整个欧美。

四、设计灵感来源怎么写？

设计灵感源于生活，源于自然，源于各种物品的使用性质，例如首饰设计花鸟鱼虫，文字，水滴，星辰，世间万物的样子都可以参考，然后经过你的想象和修饰变成合适的形状，再经过各种金属或者宝石玉石等材质将美丽的万物通过跟这些材质体现出来。设计源于自然，生活源于设计。

五、如何写服装设计的主题和设计灵感？

服装设计灵感怎么写？

第一段：从服装设计灵感来源入手，在设计中采用了什么材质、款式及特殊的手法，想要表达出怎样的设计情感和想法，打造什么风格；

第二段：从服装设计理念着手，可以从实用型或者视觉性等方面扩写。

第三段：写写服装设计工序。主题名称可以从灵感开始想。

六、石榴服装灵感来源？

灵感来源于唐朝时的诗句。

石榴裙是指绣石榴花的裙子或大红颜色的长裙，很是喜庆，裙子窄瘦长，穿上特显女性曲线之美，若身材高挑，穿上更显修长，美不胜收，我国南北朝时已有石榴裙，何思澄诗“风卷葡萄带，日照石榴裙”就是见证，诗中石榴裙暗喻美女，风姿绰约，从此以后石榴裙象征美女，诗句“石榴裙束纤腰袅”写女子穿石榴裙的美态，而“慢束罗裙半露胸”则写女子穿石榴裙的性感魅力，自以唐玄宗时代出现“拜倒在石榴裙下”的典故，民间更多人喜欢穿石榴裙，进而把“石榴裙”当成了“美女”的代称，年轻女子总是爱美的，穿上它走在大街上更有自信，另外唐朝皇室与胡人有一定血缘关系，自然胡人的服装特点也会带来一些，而石榴裙来自胡人，这种服装还是大多数年轻女性认可而青睐的，很多女子穿上走在大街上，唐朝在历史上是相对强盛，因为强盛，社会各方面发展都不错，因而女性也追求时髦的很多，这种石榴裙的魅力就可使女性曲线更美，俗话说：人靠衣装马靠鞍。所以石榴裙流行起来，绝不是偶然，是与社会发展相适应的产物，流行也就自然了。

七、旗袍灵感来源怎么写？

旗袍的灵感来源于清朝的旗人衣服。

八、做为服装设计师，设计时怎么找到灵感？

服装设计师的最大灵感来自然，大自然也是艺术家创作的源泉，变化多端的秀丽山川，色彩绚丽的花卉草树，充满生命活力的飞禽走兽，变化无穷的蓝天星晨等等。同时灵感也来自我们的生活，艺术源于生活而高于生活，其中的潜力取之不尽。同时中外历史的服饰变迁又是变化多端，目不接睱。抽象的灵感来源更是无穷无尽，如政治、经济、哲学、科学、神学、文学、历史、诗歌、音乐等，总之功夫既在行内、又在行外，融入生命的灵感，才会发挥无限的空间想象力，那么灵感就在你宽阔的心中！