1.款式造型

最初，中性风设计是将男装设计元素直接运用于女装设计中。在著名品牌CHANEL经久不衰的“小香风”套装设计中，香奈儿依据男士运动装与西服相结合的创新设计，直接把男装的廓形和部件运用于女装设计中，将男子帅气、洒脱、随意的个性特质与女装优雅、自信的魅力表现相结合，以此打破传统服饰观念，使女性从禁锢中解脱出来，追寻新的自我。

随着香奈儿中性服装的出现，中性服装逐渐演变为女性服装与男性服装的直接融合。现在的中性风服装更加追求大廓型的设计，整体融合男性服装的粗犷感，减少细节设计，在“O”“H”“T”“Y”等较大廓形的基础结构上进行设计。例如法国著名设计大师伊夫·圣·罗兰开创设计的“吸烟装”（图1），直接将男性吸烟装具有的特征元素（金属配饰、绅士礼帽、领结、马甲等）运用于女性服装的款式造型中。“吸烟装”的设计效果围绕着庄重与娱乐，通过强调肩部线条、增加肩垫来突出上身，再以收缩脚口的方式展现倒三角的设计效果，表现出女性日常服装所蕴含的坚韧、刚强的个性特质。随着男性设计部件与女装设计的日益融合，立体裁剪、扩脚裤的设计使“吸烟装”有了更多的设计方向。

中性风服装的廓形偏向扩版造型，是一种包容型风格，掩盖、模糊男性与女性人体特征，因此，挺阔感也是其具有的风格特征之一，如近几年流行的工装风系列效果。图2为近年开始流行的工装服，服装款式设计受到功能性需求的影响，上下一体的连体裤造型保留着工业革命的粗犷机械设计感，经典的翻领造型、宽松的造型设计以及后腰部收紧产生的自然抽褶，朦胧中展现出性感与帅气、专注的完美融合。

2.面料

科学的发展使面料市场更加丰富多彩，由于面料流畅、简洁的线条，各种质地、组织、结构均可用于中性服装设计。中性风服装的设计主旨为追求舒适、宽松、自然的风格特征，面料尽量选取天然纤维材质，以提升服装的穿着感，具有一定的环保效应，使服装的整体价值提升。将化纤、菜卡、锦纶等人造纤维交替应用于自然纤维中，通过混合纤维特性，加工制造成更加适合现代需求的面料。“微聚丙烯纤维织入的横条丝绸和雪纺，带来惊人的光泽感，使中性服装简约中显精致。”

20世纪，可可·香奈儿首度将男装专属的粗花呢（Tweed）用于女装设计制作。粗花呢面料主要由羊毛捻线编织，香奈儿使用的是专属的斜纹粗花呢，通过提前将羊毛染色，可以制成五颜六色的面料，具有极高的观赏价值。为使中性风服装款式造型更具欣赏价值，面料需具有一定的光泽感，再融合现代机械工艺，提升服装款式造型品质，使服装低调奢华且精致不凡。除款式造型外，人们对服装的舒适性也提出了更多要求，设计师在服装塑形时，将目光转移到面料的创意设计中，运用褶裥、缝制、割裂等二次设计手法，对服装面料进行设计。面料重新塑造的效果可以大幅度提高面料的利用率与观赏价值，为中性风服装增添新的设计思路。

3.色彩

色彩是服装风格与设计师语言的外在表露，不仅饱含设计师个人的设计灵感，同时也蕴含消费者个人的气质内涵。中性风服装在初期所具有的色彩基本以黑、白、灰等低沉色调为主，搭配干练明朗的短发，整体展现出女性优雅、坚韧、理性的内在特质。随着中性风序幕的拉开，中性服装色彩不再拘泥于无彩色等低明度色彩设计，开始选用更为丰富的颜色，一些纯度较高、明度较低的色彩也会点缀其间。

相对于女装中性风设计变化，男装中性风的转变之路相对漫长，重要变革出现在20世纪60年代后期。随着“孔雀变革”时期的到来，叛逆的审美观创造出了一种带有波西米亚色彩的嬉皮风格，引发了男装色彩、图案、配饰等元素的爆炸式增长，男装设计开始使用大量华丽的色彩，如同高傲、华美的孔雀羽翼。现如今，中性风男装的视觉效果中开始出现丰富的色彩，如红色、粉色等偏女性化的颜色也可融入日常的穿着中。女装设计中除了相对浮于表面的色彩，也开始使用较低沉、稳定的色彩，使女装也具有男装稳重与坚毅的特征。

中性风服装已经走过了一段漫长的发展之路，国外中性风系列已经呈现出较为完整的设计体系。国内基于社会、人文的影响，近几十年，中性风开始逐步融入日常服装中，与运动、职业等风格相融合，“男装和女装之间的中性风格满足了不同的消费人群”。

颜色一般都是以纯色为主，可以以选择黑色，咖色，米白色，驼色，白色，上面一般是流行元素，版型是oversize版本，设计的时候会提前有设计，以后会进行整改。