一、传统服饰文化专业特色？

　　1、服装的社会等级森严

　　封建社会历来强调“贵贱有等，长幼有差，贫富轻重皆有称”，服装不仅为了遮体暖身，更是为了分辨人的身份。比如清朝冠顶上那颗小小的顶珠的有无和所用宝珠的颜色、大小，都能显示出不同的官阶和身份来。至于寻常百姓，也能从穿长衫和短打来区分其不同的社会地位。就像鲁迅笔下的孔乙己，尽管穷困潦倒不堪，还不肯轻易脱下身上那件“又脏又破，似乎十多年没有补，也没有洗”的长衫，以保持其读书人的身份和“尊严”。人分三等，衣分五色，中国人历来习惯衣貌取人，这就是俗话所说的“只重衣衫不重人”。

　　2、服装的象征意义浓重

　　由于受“故旧皆好”等因循守旧思想的影响，中国传统服饰普遍趋于保守，服装样式的继承多于创新。

二、晋商服饰文化？

晋商服饰大多采用"无结构"的模式，也就是俗称的"宽袍大袖"，这种自然形式与儒家精神的内核相适应，也与晋商家族的经商理念有一定的契合之处。

山西商人对于服装结构的要求比较随意，没有经过太多繁杂的设计，但格外注重制作衣服时的工艺技术和面料选材。山西商人认为，衣服的样式能够体现一个人整体的精气神，但是在古代，服装的剪裁方式只能是平面剪裁，所以衣服与人体之间无法真正的贴合，展现不出人体形态之美，因此他们只能从衣服的品质入手，注重面料本身的价值和制作工艺的水准。晋商对于服装的要求折射出他们尊重自然规律、重视内在的精神特质。

二、晋商服饰发展过程

晋商家族与普通的官绅家族有很大的区别，他们有着严格的家训，独特的家风，以及世代传承的理念信仰，所以早期的晋商服饰并不苛求富贵繁荣，而是相当低调朴素，比如女性上身通常贴身穿着菱形遮胸布，外穿对襟窄袖短衫，白色、绯色等不显眼的浅色是妇女的主要选择。而她们的下身一般身穿宽松型的长裤，颜色是褐色或者黑色等深色系。这种穿衣风格充满了农家的气息，朴实无华是晋商前期服饰文化的主要特点。

这种风格一直延续到了晋商的鼎盛繁荣时期。商业的成功带给晋商极大的虚荣心，虽然他们在做生意的方面还依然安分守己，但他们的服饰已经发生了截然不同的变化。无论男女，他们都在追求一种富贵华丽的气息。男子习惯穿长袍马褂来显示自己尊贵的社会地位，而山西大商户中的女子大多喜欢身穿套服，将褂、袍、裙这三种样式的衣服合为一体，显示出金贵的特点。

山西商人服饰

到了清朝光绪年间，服饰所代表的等级制度进一步崩塌，晋商的服饰随之变得更加纷繁华贵了，在那一时期，晋商的服饰文化一度在社会上形成一种潮流，成为了时尚的先锋。在中式服装的基础之上，山西商人又广泛学习，从归国留学生带回的西式服装造型之中吸收精髓，使服装变得更加标新立异。西式服装比中式服装更加贴合身形，更加细致精巧，所以清代晋商的男装虽然在基本款式上还是偏向传统服饰，大多身穿宽衣大袍，但是在衣服的剪裁方面有所收缩，更能体现出山西商人的精气神。

晋商服饰发展到清朝末期，最经典的搭配就是长袍配马褂。按照理论来说，晚清人对传统的长袍进行了收身的剪裁，马褂也应该相应的进行收缩，这样才能达到内外协调的效果，但有趣的是，山西商人大胆的把马褂变得更加宽松，它仅能略微超过腰线，类似于今天的超短装。由此可见，晚清时期的山西商人已经形成了一种独特的穿衣风格，其兼收并蓄的服饰文化也已经基本成型。

三、古代服饰文化？

一、先秦时期古人服饰

我国商周时代的古人所穿着的服饰，一般是上身穿“衣”；下身穿“裳”，所谓的裳就是裙。

秦汉时代的古人服饰多受阴阳五行思想的影响较深，其中三品以上的官员要穿着绿袍，而普通人一般着白袍。

二、汉朝古人服饰

汉代比较富足的人家一般多穿绫罗绸缎制成的华丽服饰，而普通人家所穿的是短衣长裤，贫穷人穿的是粗布衣服。

三、魏晋南北朝古人服饰

魏晋南北朝时期，由于战乱多发，民族融合较多，大量的胡人入住中原，因此胡服成了当时最为流行的服饰。

四、隋唐时期古人服饰

隋唐时期，一般人是穿白色圆领的长衫，底层人群所穿的是用麻、毛织成的“粗褐”。

此时的女装中，以红、紫、黄、绿四种颜色最受女性的喜爱。

五、宋代古人服饰

宋代的服饰风格和颜色多沿袭唐代的服饰传统。

四、苗族服饰文化？

苗族服饰可以说是苗族文化体系的重要组成部分，从服饰中可看出苗族历史的发展进程和文化沉积，集中反映了苗族在与自然的抗衡中对事物的认识和升华，在此间也就产生了苗族的审美意识。

有句俗语讲：“苗族住山头，汉族住街头”。这句俗语大致勾勒出少数民族的分布状况，也反映了苗族所处的地理环境和条件。他们所居住的环境奠定了苗族对山中事物由感性识别上升为理性认识的基础。服饰是进行民族识别的手段之一，也是区分民族间的特征之一，直接体现着一个民族的审美观或世界观。

随着社会的进步和文化的发展，其服饰也在不断地发展变化，服装款式已由原来的单一的以深蓝色和黑色为基调而发展为色彩艳丽的式样，而且更接近于艺术舞台化。苗族女性认为，自然界中存在的色彩都是她们所需要的色彩素材，都应把它穿在身上，形成一种源于自然而超越自然的美。

“自然，作为人生社会的对立面或补充物，最容易引人进入这种审美境界。并诱发审美解悟。这是因为，外在形态的自然，无论在显示生命活力和生气灌注方面，还是在万象纷呈之中表现出的特有和谐引人入胜方面，都能使人产生美感而进入遐想。”

别把苗族服饰想的过于简单化，它不仅仅是苗族的服装和配饰那么简单，时间还赋予了苗族服饰多种价值呢！

1、艺术价值

苗族服饰经过种麻、收麻、绩麻、纺线、漂白、织布等一系列复杂的工艺到刺绣、蜡染、裁缝，最后成为一套精美的服装，无不反映了苗族女性的勤劳和耐性。

苗族女性抽象的刺绣、蜡染图案中反映和表现了她们的内心情感世界，同时表达了苗族女性对大自然的认识和了解及她们对美好生活的向往。当一个苗族姑娘将自己亲手绣的花带赠与情人时，则不用更多华丽的语言来表达自己对情人如何的忠贞，只要通过绣花飘带就将姑娘所要表达的一切都包含在其中，真正达到“此时无声胜有声”的情感境界。苗族是一个感情极为丰富的民族，其精美的刺绣、蜡染工艺更充分地说明了这一点。

2、观赏价值

苗族的刺绣和蜡染图案，特别讲究“规整性”和“对称性”，就是挑花刺绣的针点和蜡染时的染距都有一定的规格，一定的变化规律，或等距，或对称，或重复循环。图案结构严谨，给人以整齐、紧凑感。尤其是挑花刺绣图案，很容易在其中找到圆心，坐标轴不论沿横向还是纵向折叠，都是对称的。

许多图案，不仅整个大的组合图案对称，而且大图案与小图案之间也是对称的。同时很讲究图案的色彩搭配，强调色彩与图案的完整和统一，似乎事先经过精确计算过。当你欣赏苗族刺绣蜡染图案时，是否可以将数学公式、几何原理套入进行计算，其图案结构间的等距、对称关系是分毫不差的。

3、收藏价值

苗族服饰，是中国所有的民族服饰里最多姿多彩，样式最多，跨越的时代最久，绣花和银饰最华丽的民族服饰，是中国民族文化的一大奇迹。

随着时间长河的洗礼，传统工艺的迭代，精美的手工制作的苗族服饰越来越少，越来越稀有，随着老一代苗族服饰传统工艺继承人的离去，传统的苗族服饰渐渐变得越来越难。

五、三生三世十里桃花服饰文化特色？

《三生三世十里桃花》作为一部玄幻仙侠剧，那么服装最重要的就是一个字“仙”。

“仙”就是高贵、超凡脱俗、飘逸、洒脱不食人间烟火、神秘，因此服装一定要素雅，裙摆一定要飘逸出尘。而这些恰恰都被服装师很好的考虑了进去，剧中人物的服饰大面积的采用了丝绸和纱，这样即使穿的里三层外三层，依然不显厚重，只有仙气缥缈。

青丘白浅的这套蓝色服装，采用了轻盈附带蓝色光感的丝绸作为纯色面料设计，搭配上一条同色的长款纱质围巾。看起来层次感十足，但是丝毫不显臃肿，反而仙气十足。白浅狐族的优雅高贵展现得淋漓尽致。

迪丽热巴所饰演的凤九一身的红衣，也是让人惊艳十足。红色本来是一种非常艳俗的颜色，而且对肤色的要求非常高。凤九穿起来就比较的合适了，完美的身材被很好地勾勒出来，加上丝绸所有的垂直感，身高瞬间拉长。红色还凸显了白皙的皮肤，真是一只红色的“妖精”。

高伟光饰演的东华帝君也受到了广大女性同胞的喜爱，简直是老少通吃啊。不同紫色的丝绸组合在了一起，白发紫衣，也就只有东华帝君这样高的身份和修为才能成功驾驭。紫色在中国古代也是极为高贵的颜色，怪不得最后能成为太上皇。

并且这里还告诉了我们丝绸不仅可以展现女性的魅力，男性依然可以穿出自己的风格，展现自己的高大上。

再来看看剧中反派角色素锦的这套黄色丝绸服饰。相比起其他几人的素雅，仙气飘飘，这套衣服就更加的耀眼了。姜黄色丝绸上面用同色系的丝线绣满了不知名的花朵和条纹图案，而且黄色丝绸自带的光感也更加凸显了高贵的气质，显得神圣不可侵犯。端庄大气高贵，就像看见了我国古代高贵的皇后。

看到了《三生三世十里桃花》里面不同的丝绸服饰，就可以看到中国5000年的丝绸文化。并且颜色的语言也是丰富多彩，不同的颜色运用在不同角色的身上，可以有效地塑造人物的性格，赋予人物灵魂。我们在观看电视的时候如果只能跟着流泪，跟着欢笑，那就有点浪费时间了，我们可以学习不同颜色在不同场合中运用，让自己更加的精彩夺目。

六、什么是服饰文化？

中国服饰如同中国文化，是各民族互相渗透及影响而生成的。汉唐以来，尤其是近代以后，大量吸纳与融化了世界各民族外来文化的优秀结晶，才得以演化成整体的所谓中国以汉族为主体的服文化。

服饰是人类特有的劳动成果，它既是物质文明的结晶，又具精神文明的含意。追求美是人的天性，衣冠于人，如金装在佛，其作用不仅在遮身暖体，更具有美化的功能。几乎是从服饰起源的那天起，人们就已将其生活习俗、审美情趣、色彩爱好，以及种种文化心态、宗教观念，都沉淀于服饰之中，构筑成了服饰文化精神文明内涵。

我国服饰文化的历史源流，若从古典中寻找，总会将其归结于三皇五帝。如战国人所撰吕览和世本记述，黄帝时“胡曹作衣”；或说：“伯余、黄帝制衣裳。”这个时代，从考古发掘的文化遗存对照，应该是在距今五六千年前的原始社会的母系氏族公社的繁荣时期。这个时期内出土的实物有纺轮、骨针、纲坠等，又出土有纺织物的残片。我国中原甘肃出土的彩陶上的陶绘，已将上衣下裳相连的形制生动而又形象地描绘出来了。

1840年以后进入近代，西洋文化侵透着中国本土文化，许多沿海大城市，尤其是上海这样的大都会，因华洋杂居，得西方风气之先，服饰也开始发生潜在的变革。早期，服装式样变异甚少，民间仍然是长袍马褂为男子服饰；女子则上袄下裙。

中国是一个地域辽阔，民族众多的多民族国家，少数民族服饰款式纷繁、异彩纷呈。由于历史和社会等各方面的原因，以及经济生活、文化素养和自然环境，地理气候的差异，从而导致民族服饰的多种多样，这也是中国民俗服饰的特点之一。

七、侗族服饰文化价值？

侗族是一个爱美、善于创造美，富有浪漫诗情的民族。有专家指出，侗族的生产生活生存方式就是“诗意的生存”。其中，侗族服饰文化更是极具特色，侗族服饰千姿百态，或款式不同，或装饰部位不同，或图案和工艺不同，或色彩和发型、头帕不同，平时穿着便装，讲求实用，盛装时注重装饰审美，朴素与华贵相得益彰。侗族服饰具有以下之“最”。侗族辛地衣，用于牯藏节或芦笙节，亦称芦笙衣。上衣为左衽长袖式，下为草条式帘裙，饰有白羽。盘蛇纹与游蛇纹图案绣在深色布面上，既华丽又神秘。其“连环锁丝绣”技艺精湛，历史悠久。

　　北侗最华丽的服饰

　　镇远县报京地区的姑娘服饰，头上系一银花环，发髻上，插满放射状的银花，后脑吊一组银花。上衣右衽无领，长及膝上一、二寸，衣领四周镶深色坎肩，衣袖镶深色花缎，胸前系一齐衣长的围腰，围腰配有色彩艳丽，绣工精美的刺绣纹样。戴银耳环。银项圈两三只，胸挂大银牌，戴银手镯，穿长裤，衣裤同色同料，裤脚镶有五寸宽的深色花边。脚穿绣花翘尖鞋。

八、感悟中国服饰文化？

中国服饰的历史源远流长，从原始社会、商周 、春秋战国、秦汉、魏晋南北朝、隋唐、宋辽夏金元、明清，到近现代，都以鲜明特色为世界所瞩目。

九、古代服饰文化讲解？

一、先秦时期古人服饰

我国商周时代的古人所穿着的服饰，一般是上身穿“衣”；下身穿“裳”，所谓的裳就是裙。

秦汉时代的古人服饰多受阴阳五行思想的影响较深，其中三品以上的官员要穿着绿袍，而普通人一般着白袍。

二、汉朝古人服饰

汉代比较富足的人家一般多穿绫罗绸缎制成的华丽服饰，而普通人家所穿的是短衣长裤，贫穷人穿的是粗布衣服。

三、魏晋南北朝古人服饰

魏晋南北朝时期，由于战乱多发，民族融合较多，大量的胡人入住中原，因此胡服成了当时最为流行的服饰。

十、服饰文化有哪些？

比如说关于服装的习俗，关于服装的审美情趣，色彩二号这些都构成了服饰文化精神明内涵